Название (англ.): Игла
Год выпуска: 1988
Страна: СССР
Режиссер: Рашид Нугманов
Актеры: Виктор Цой, Марина Смирнова, Петр Мамонов, Александр Баширов, Архимед Искаков, Геннадий Люй, Рахимджан Абдыкадыров
Жанр: триллер, драма
Длительность: 81 минута


Звезда по имени Солнце

Виктор Цой и группа "Кино", думаю, знакомы всем. "Игла" это как раз возможность познакомиться с Цоем, для которого роль Моро в этом фильме стала бенефисом, при чем очень успешным. Не знаю, как всё было в то время, но наверняка "Игла" сыграла ключевую роль в популярности Цоя, правда, переживать это он мог не слишком долго (ведь его жизнь оборвалась в августе 1990 года, когда Виктору было лишь 28 лет)... Из-за Цоя "Игла" приобрела особое значение, и конечно же, атмосфера. А ведь я не являюсь фанатом группы "Кино", представляю насколько любят "Иглу" почитатели творчества Цоя.

Итак, теперь касаемо непосредственно самой "Иглы". Фильм распробовал я лишь с финальными титрами. Почему? Во-первых, он достаточно небольшой по хронометражу (всего 81 минута) и порой мне хотелось большего в некоторых эпизодах. Но это уже так, несбыточные мечты. Возможно, именно из отсутствия лишних эпизодов и кадров фильм воспринялся именно так, как нужно было его воспринять. То есть, не как борьбу человека с наркотиками (хотя эта тема здесь также важна), а как борьбу человека, которого ничего не держит, с людьми, связанных с наркотиками.

Немного раздражала визуальная подача материала. Нет, оно понятно, 1988-й год был, но все же, я бы на месте режиссера Рашида Нугманова убрал некоторые не особо удачные приемы. В частности, это касается моментов с телевизором - может кого-то они и убедили, но не меня уж точно. Радовал меня саундтрек, до момента, когда стали подбирать музыку, которая не особо вписывалась в происходящее (где-то вторая половина фильма), но в общем впечатление положительное, особенно от композиций группы "Кино" (чего только стоит заглавная "Звезда по имени Солнце"!).

Цой убедил меня в роли Моро. Пускай не с первых минут, но убедил. А ведь оцениваются то не первые минуты, а фильм в целом, так что тут никаких претензий. Пожалуй, чего-то большего можно было ожидать от героини Марины Смирновой, но имеем то, что имеем. Александр Баширов немного переигрывал, как мне показалось, да и никак я не поверил в то, что он способен за собой вести людей, но ради финального монолога можно простить ему и это... Петр Мамонов (как и Виктор Цой, сыгравший в истории рок-музыки не последнюю роль) был неплох, да и персонаж вышел правдоподобным.

Финал оставляет весьма странноватое послевкусие. Это словно точка, которую почти тут же превращают в запятую, добавляя небольшой хвостик снизу. Однако не запятая завершает "Иглу", а многоточие, которое необходимо добавить во время ходьбы героя Виктора Цоя по заснеженной дороге. Многоточие, которое осталось для всех его поклонников и зрителей. Многоточие, которое стало жирной точкой в его карьере и жизни спустя два года.


Содержание: 4
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.4 или 8.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Робин Гуд (Robin Hood)
Год выпуска: 2010
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Ридли Скотт
Актеры: Рассел Кроу, Кейт Бланшетт, Макс фон Сюдов, Уильям Хёрт, Марк Стронг, Оскар Айзек, Дэнни Хьюстон, Айлин Эткинс, Марк Эдди, Мэтью Макфейден, Кевин Дюран, Дуглас Ходж
Жанр: боевик, драма, приключения
Длительность: 140 минут


Очередной взгляд на английскую легенду

Все прекрасно знают историю о Робин Гуде с детства. В ход шли старые фильмы, сериалы, мультфильмы, компьютерные игры, ну и, конечно же, всевозможные книги, повествующие о великолепном лучнике из Ноттингема, живущего в Шервудском лесу. Из-за этого новый масштабный проект Ридли Скотта бы с самого начала довольно рискованным. Нужно было снять "Робин Гуда" так, чтобы было интересно широкой аудитории. Справился ли Ридли Скотт с поставленной задачей? Да - чему я искренне рад.

Перед просмотром не стоит настраивать себя на очередной попкорновый блокбастер, потому что "Робин Гуд" таким является лишь наполовину. Да, есть в нем и красочные баталии и экшн всевозможной направленности, однако здесь на первом плане стоит сама история, а не визуальное наслаждение (хотя таковое тут тоже есть). Ридли Скотт выдержал нужный содержательной баланс, за что ему можно сказать "спасибо", однако "Робин Гуд" не получился на 100% идеальным фильмом. Порой чувствовалась нехватка динамичности, поскольку бывали случаи провисания действия картины.

Картинка вышла очень красочной, приятная тяжесть многомиллионного бюджета сразу ощущается. Некоторые эпизоды можно вырезать в отдельные ролики, которые можно пересматривать по нескольку раз - заслуга оператора Джона Мэтисона, который снимал их под руководством Скотта. Баталии выглядели пусть и не ново, зато живенько, большего и не требовалось. Хотелось бы более разнообразного музыкального звучания, а то несколько удачных композиций проигрывали чересчур много раз. Хотя, уж лучше так, нежели было бы разнообразие с сомнительным качеством.

Были кое-какие опасения на счет Рассела Кроу. Актер он классный, но было неизвестно, как он воспримется в образе лучника. А как оказалось, Рассел справился с ролью отлично, его персонажу я поверил. Помимо Рассела Кроу были другие, не менее интересные роли. Больше всего из остального актерского состава понравились Марк Стронг и Макс фон Сюдов, но это не значит, что Кейт Бланшетт и Уильям Хёрт были плохи, просто менее впечатлили. В целом, кастинг проведен отличный, каждому нашлось место, кроме Дэнни Хьюстона, ему я ни капли не поверил.

"Робин Гуд" можно ставить в пример многим режиссерам, которые собираются делать масштабные картины, все-таки Ридли Скотт не теряет профессиональную сноровку, что только радует. А так, вышел фильм, способный и поднять настроение (есть шутки, которые по-любому поднимут зрителю настроение), и увлечь сюжетными перипетиями, и заставить перевести дух после тяжелейшего противостояния англичан с французами. История не завершена, в конце поставлено многоточие, только вот используют ли его в будущем - узнаем через время.


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.2 или 8\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Кошмар на улице Вязов (A Nightmare on Elm Street)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Сэмюэл Байер
Актеры: Джеки Эрл Хейли, Кайл Галлнер, Руни Мара, Кэти Кэссиди, Томас Деккер, Келлан Латс, Клэнси Браун
Жанр: ужасы, триллер, фэнтези
Длительность: 95 минут


Фредди мёртв. Да здравствует новый Фредди!

Компания Майкла Бэя Platinum Dunes не могла оставить в покое такого известнейшего персонажа как Фредди Крюгер, потому и был снят ремейк на одноименный фильм 1984 года. Еще перед просмотром можно было предположить, что хуже некоторых фильмов франшизы (их всего 7 и плюс еще один объединенный фильм с другим героев ужастиков - Джейсоном Вурхизом) новая часть не станет, правда, волновал скорее не этот вопрос, а степень повтора оригинальной ленты. Понятное дело, что многое перекочевало в фильм Сэмуэла Байера, но были придуманы новые неплохие эпизоды, а также слегка изменили сюжетную линию.

В сюжет был вплетен детский садик (спойлером это не будет, все особенности все равно не расскажу), который предложил зрителю по-новому взглянуть на Фредди. Хорошо это вышло или плохо судить не берусь, скорее что-то среднее. Также претерпел изменений сам образ Фредди Крюгера, при чем, как внешний, так и внутренний. Сравнивать Джеки Эрл Хейли и Роберта Инглунда в образе конечно же можно, но они вышли слишком разные. Кроме перчатки, свитера и шляпы их более ничего не объединяет (ну разве что еще факт сожжения разъяренными родителями) - это позволило слегка отвлечься от сравнений с оригиналом Уэса Крэйвена.

При написании сценария также учли тот факт, что Фредди должно быть на экране достаточное количество времени, ведь в оригинале порой чувствовалась нехватка злодея. Убийства, да и сами ночные кошмары подростков стали более зрелищными, все-таки разница между 1984 и 2010 ощутима. Байер полностью оправдал возложенные на него режиссерские обязанности. Фильм смотрелся весьма неплохо, к визуальной и музыкальной составляющим претензий никаких, другое дело некоторые актеры, ну и, конечно же, никакое содержание.

Джеки Эрл Хейли вроли Крюгера понравился, при чем, уж он был явно не хуже Роберта Инглунда. Просто Инглунд аж с 1984 числится неизменным Фредди Крюгером, а Хейли только недавно примерил перчатку и обгоревшее лицо. Понравились Руни Мара и Кэти Кэссиди, они и внешне очаровательны, да и сыграли неплохие "ужастиковые" роли, обычно требующие лишь уверенных криков. Мужские роли что прописано фиговенько, что сыграны также - это даже как-то общее впечатление от других актерских работ портит.

Новый "Кошмар на улице Вязов" это хоррор-комедия, при чем почти в равной пропорциональности. Есть и стандартные эпизоды в стиле неожиданного "Бу!", есть и напряжение, но Фредди частенько "отжигал" и поднимал зрителю настроение. Могло быть хуже, а так вышел не самый плохой ремейк очень успешного фильма. Легче всего будет тем, кто сильно не помнит старого Фредди либо же вообще с ним не знаком, остальные будут неизбежно сравнивать каждый сюжетный ход с оригинальной картиной 1984 года, я в том числе.


Содержание: 2
Режиссер: 4
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.6 или 6.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна (A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors)
Год выпуска: 1987
Страна: США
Режиссер: Чак Рассел
Актеры: Роберт Инглунд, Хезер Лэнгенкэмп, Патриция Аркетт, Лоренс Фишбёрн, Крейг Уоссон, Кен Сэйгоз, Родни Истман
Жанр: ужасы, триллер, фэнтези
Длительность: 96 минут


Спасение франшизы святой водой и известными актерами

Фредди снова возвращается после непродолжительного отсутствия. Предыдущая часть хоть и вышла более чем средней, собрала очередные миллионы прибыли, потому третья часть тут же была запущено в производство. Снова сменился режиссер, а к сценарию, помимо Уэса Крэйвена, руки приложил Фрэнк Дарабонт, о котором после многие заговорят. У создателей получилось слегка реабилитироваться за катастрофическую вторую часть, однако уровень всей франшизы в целом стал стремительно падать, из-за чего достижения первого фильма не кажутся такими классными.

Но какими бы посредственными фильмы о Фредди не были, он по-прежнему делает внушительную кассу, исключая таким образом возможность завершения франшизы. "Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна" стал более интересным в плане смертей (хоть и звучит это дико). Почти каждое убийство продуманное, да и черный юмор Крюгера начал выходить на новый уровень, ведь в первых двух частях ему не давали толком раскрыться.

Также наконец-то начал читаться больший уклон в фэнтези, который ранее игнорировали. Теперь сны подростков стали более интересными и зрелищными, да и самим актерам было более интересно играть таких персонажей, которые любят пофантазировать (хотя и достаточно простенько, но в этой франшизе большего и не требуется). В общем, "Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна" - это действительно успешный шаг вперед по развитию серии, с новшествами, а не банальными самоповторами.

В фильм вернулась Хезер Лэнгенкэмп, которая знакома зрителю по первой части, а также засветились известные Лоренс Фишбёрн и Патриция Аркетт (для которой это был дебют в кино). Это стало приятным дополнением при просмотре, так как вторая часть была очень слаба на толковых актеров. Патриция Аркетт убедительно вжилась в свою роль, показав пример образцового подростка жанра хоррор. Касаемо Роберта Инглунда, то он как всегда хорош в своей образе Фредди Крюгера, тем более, что с каждым фильмом он становится убедительнее и непредсказуемее.

"Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна" во франшизе занимают достойное место, уж явно лучше многих частей, да и как отдельный ужастик вполне годный продукт, только вот одноразовый. Хотя, все же ради некоторых моментов стоит через время пересмотреть этот фильм Чака Рассела, под руководством Роберта Шэя и Уэса Крэйвена.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.4 или 6\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди (A Nightmare on Elm Street Part 2: Freddy's Revenge)
Год выпуска: 1985
Страна: США
Режиссер: Джек Шолдер
Актеры: Роберт Инглунд, Марк Паттон, Ким Майерс, Клу Гулагер, Хоуп Лэнг, Том МакФедден, Сидни Уолш
Жанр: ужасы, триллер, фэнтези
Длительность: 87 минут


Идиотское мщение бедным подросткам

В связи с чрезвычайно успешным первым фильмом, со второй частью медлить не стали, выпустив ее через год. Видимо эта поспешность и сыграла злую шутку с создателями, которые вместо зрелищной мести Фредди Крюгера приготовили зрителю непонятный трэш, с ужасными актерами и никаким содержанием (даже для жанра "ужасы" это было крайне убого). "Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди" - это месть доверчивому зрителю непонятно за что, да и еще вдобавок собравшая очередные большие деньги.

Безумие началось с самого начала, когда главным действующим лицом стал школьный автобус. После эпизода с автобусом и бал дан старт непрекращающейся кровавой идиотии. В сиквеле создатели сделали упор на резню и полет фантазии, который не всегда был удачен. Хотя, если настроится на безумие, то некоторые моменты в конце фильма (думаю, каждый при просмотре поймет, о чем я говорю) покажутся вполне нормальными и не лишними, хотя на самом деле, ни выглядели так, словно создателям уже хотелось напичкать всего в кучу.

Режиссера Уэса Крэйвена в режиссерском кресле сменил Джек Шолдер - это не пошло на пользу. Да, Крэйвен написал сценарий, но все же видение режиссера на сам фильм было слегка странным. Возможно, ему бы подошел другой проект, в котором можно было дать волю литрам крови и прочей фигне, которая присутствует в "Кошмаре на улице Вязов 2: Месть Фредди". Не спасал даже саундтрек, да и тот был хуже, чем в первом фильме, не особо нагнетал обстановку, если уже ближе к делу.

Роберту Инглунду уделили больше времени, но вот с остальными актерами полный провал. Ким Майерс, Клу Гулагер и другие оставили далеко не самое приятное впечатление, хотя, кто знает, как их персонажи были прописаны в сценарии. Действия главных героев какие-то странные и мало обоснованные, неужели создатели думают, что реально все подростки такие идиоты? Нет, я не спорю, большинство именно такие, но вот почему игнорируется другая их часть?

Ужастик "Кошмар на улице Вязов 2: Месть Фредди" подтвердил правило о ненужности сиквелизации в плане сохранения духа франшизы, зато подтвердил другое правило - "куй железо, пока горячо". Все-таки такая шикарная окупаемость бюджета и принесение прибыли задурманивают голову, потому и приходится наблюдать невнятные поделку о Фредди Крюгере спустя год его первого пришествия на экранах кинотеатров и в сновидениях впечатлительных людей.


Содержание: 1
Режиссер: 2
Актеры: 3
Оператор: 3
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 2.6 или 4\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): План Б (The Back-up Plan)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Алан Пол
Актеры: Дженнифер Лопез, Алекс О`Лахлан, Михаэлла Уоткинс, Эрик Кристиан Олсен, Энтони Андерсон, Норин ДеВулф
Жанр: мелодрама, комедия
Длительность: 106 минут


Какой твой запасной план?

"План Б" стандартная мелодрама, суть которой можно было понять прочитав синопсис или просмотрев трейлер. Обычно, отважившись на просмотр ждешь чего-то, способного преподнести сюрприз, однако в случае с "Планом Б" на это рассчитывать не стоит. К тому же, фильм имеет в своем активе лишь одного крупного актера, а точнее актрису - Дженнифер Лопез. Ну а она вытянуть фильм не смогла, а в начале так вообще создавала невразумительное впечатление. Так "План Б" и остался на перепутье между средним и нормальным качеством кинопроизводства, с небольшим уклоном к первому.

Да и местами дело было не только в Дженнифер Лопез, а в самой теме фильма. Беременность и проблемы возникающие вокруг нее изрядно поднадоели, хотя в подобных фильмах стараются придумать какой-то совершенно новый эпизод или подход к положению. Тут же, ничего нового нет, хотя пара удачных шуток спасла весьма неважный ход "Плана Б". Зарядил позитивом на пол-фильма эпизодом с собачкой, которая перевернулась - это надо видеть, пожалуй, из всего фильма лишь собачка и запомнится на пару дней.

Провалив начало фильма были неплохие попытки спасти его в середине, сделав уклон в стандартную мелодраму с развивающимися отношениями главных героев. Много романтичных сцен, красивые фразы и поступки - всё это, конечно же, присутствует. Ну а после сносной мелодраматично-комедийной середины наступает самая предсказуемая часть фильма - концовка. Все действия главных героев угадываемые, никаких неожиданностей сценаристы нам подкинуть не пожелали, а зря...

Как уже упоминалось выше, Дженнифер Лопез ничуть не понравилась, если судить по общему впечатлению. да, были моменты когда она и некоторые другие актеры показывали временами неплохую игру (чаще всего, когда прикидывались идиотами), но в целом - средненько. Тот же Алекс О`Лахлан смотрелся более уверенно, нежели Лопез. Вообще, пара Лопез-О`Лахлан скорее оставила нейтральное впечатление, выполнив план-минимум.

Выбрав "План Б" ради вечернего просмотра, стоит сразу ограничить себя от ожиданий выше среднего ибо вас, в таком случае, ждет неминуемое разочарование. Поглазеть на Дженнифер Лопез можно в музыкальных клипах, но смотреть на ее творческие способности (коль такие есть) второй раз особо желания нет, даже при условии еще одного знаменитого актера (а "План Б" как раз таким похвастаться не может). Не просмотрев данную картину вы ничего не потеряете, есть жанровые представители на порядок выше - это факт.


Содержание: 3
Режиссер: 3
Актеры: 3
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.4 или 6\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Кошмар на улице Вязов (A Nightmare on Elm Street)
Год выпуска: 1984
Страна: США
Режиссер: Уэс Крэйвен
Актеры: Роберт Инглунд, Хезер Лэнгенкэмп, Джонни Депп, Рони Блейкли, Джон Сэксон, Аманда Уайсс, Чарльз Флайшер
Жанр: ужасы, триллер
Длительность: 92 минуты


Смерть во сне

В 1984 году был дан старт одной из самых известных франшиз - "Кошмар на улице Вязов". Фредди Крюгер ворвался в когорту наиболее страшных персонажей кинематографа, успешно пугая детей и впечатлительных подростков. Но Фредди способен и старшую аудиторию завлечь, при создании должной атмосфере и настроении. "Кошмар на улице Вязов" как раз сгодится для неспокойного проведения вечера в компании ублюдка с металлическими когтями, норовящего разорвать вас на куски в тот момент, когда человек беззащитен - во время сна...

Вообще, персонаж действительно жутковатый. Обожженное лицо, перчатка с лезвиями, старенький свитер и шляпа - вот он, Фредди Крюгер во всей красе. Сюда еще стоит добавить его постоянные усмешки и угрозы, которыми он накаляет атмосферу до предела (во сне, конечно же, так как на экране прямо-таки невероятного эффекта достигнуто не было). Правда, темное помещение и просмотр в одиночестве помогут ощутить Фредди рядом с собой на диване, главное то не заснуть в этот момент, иначе лезвия вонзятся в ваше тело без какого-либо труда.

Уэс Крэйвен за свою фильмографию не раз начинал успешные в финансовом плане франшизы. "Кошмар на улице Вязов" не только снискал любовь зрителя, но и принес огромную прибыль создателям, окупив скромные растраты на бюджет в 14 раз (многие сейчас таким похвастаются?). Потому уже тогда можно было не сомневаться в дальнейшей сиквелизации и триквелизации оригинального фильма (в серии с Робертом Инглундом в роли Крюгера насчитывается аж 7 фильмов).

Для Роберта Инглунда роль Крюгера стала самой известной за всю актерскую карьеру. Еси вспоминаем Фредди, подразумеваем Роберта; вспоминаем Роберта, подразумеваем Фредди. Они как единое целое, при чем достаточно удачное. В этом фильме мы знакомимся с Крюгером, толком не раскусив его до конца, но у него еще есть много фильмов впереди, чтобы исправить это. Среди других актеров подростков выделить нужно Джонни Деппа, для которого "Кошмар на улице Вязов" стал стартом в кинематографе, немного "сыроватом", но в целом уверенном.

Фредди имеет множество фанатов по всему миру, что в общем-то не удивительно. Фредди может расположить зрителя к себе с помощью безжалостности, как это ни странно. На мясорубку всегда найдутся любители, как и на любые другие жанры, а потому наличие "Кошмара на улице Вязов" в жанре хоррор жизненно необходимо, все-таки кино качественное, пусть и жутковатое (хотя в то время многие чересчур жестокие сцены показывались не полностью).


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.0 или 7.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Железный человек 2 (Iron Man 2)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Джон Фавро
Актеры: Роберт Дауни мл., Гвинет Пэлтроу, Дон Чидл, Скарлетт Йоханссон, Сэм Рокуэлл, Микки Рурк, Сэмюэл Л. Джексон, Кларк Грегг, Джон Фавро
Жанр: фантастика, приключения, боевик, комедия
Длительность: 125 минут


И снова успешно!

Два года потребовалось Джону Фавро, чтобы предоставить зрителю сиквел своего крайне успешного фильма "Железный человек", удивившим многих своим высоким качеством исполнения. Планка была поднята высоко, потому были кое-какие опасения на счет сиквела, тем более, что Фавро то не имеет еще большого опыта в режиссуре франшиз. Однако, эти разговоры следует оставить, так как "Железный человек 2" не подкачал, пусть и выдался немножечко хуже первой части. Всем бы такое "немножечко" при создании не только сиквелов и триквелов, а фильмов вообще, так как перед нами блокбастер высшего класса, без преувеличений.

Пожалуй, после того, как Фавро с первым фильмом ждал успех, студийные боссы предоставили ему больше свободы, чтобы он чувствовал себя во вселенной Тони Старка как дома. И действительно, во второй части ощущается любовь к любой мелочи, показанной на экране. Юмор, музыка, экшн и всяческие отсылки к будущим "Мстителям", но Фавро и не думал останавливаться! Кастинг был проведен не менее шикарный, отчего примкнули к фильму классные актеры, игра которых плохой быть не может. Возможно, не все герои были раскрыты до конца, но все-таки это фильм о Железном Тони Старке, а не о Хлысте и Черной Вдове.

История в этот раз стала смешнее и динамичнее, возможно, в небольшой ущерб содержанию. Но ведь фильм и не претендует на лавры содержательных фильмов, здесь сделан четкий уклон в действие - его задатки и шикарное воплощение на экране. Вот с этим проблем никак не возникает, что радует с первых минут фильма. "Железный человек 2" праздник крышесносящего экшна, при чем, даже во второй раз (сиквел как никак) жизнь Тони Старка в звонких доспехах смотрится отменно, ни о каком надоедании и речь быть не может. Хотя, Хлыст все же разрядил общий фон железных костюмов.

Роберт Дауни мл. снова вернулся в железный костюм, при этом ничуть не растеряв свой талант и потрясающую харизму. Очередная убедительная роль в его исполнении, ну а Железный человек из него просто отличный! Гвинет Пэлтроу снова помогала Роберту своим присутствием в искрометных юморных диалогах. Наравне в Робертом шикарно сыграл Микки Рурк, ну и нельзя пройти стороной неплохие актерские работы Скарлетт Йоханссон и Сэма Рокуэлла. Не особо понравился Дон Чидл, оказавшийся тут на замену Терренсу Ховарду, да и Сэмюэл Л. Джексон был чересчур однообразен, но его наличие тут вынужденное (держим в уме "Мстителей"). Также, Джон Фавро увеличил время своего персонажа, который, если честно, порой не совсем к месту, но часто вызывал улыбку на лице, чего и добивался видимо.

Первый и второй фильм образовывают ударную дилогию о супергерое, которую можно спокойно смотреть не только фанатам комиксов, но и обычным любителям кино, зрелище то более чем достойное. "железный человек 2" полностью оправдывает возложенные на него ожидания, ну и расширяет вселенную Тони Старка и остальных супергероев намного шире, чем это было сделано в первом фильме. Я требую продолжения банкета!


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.4 или 8.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Безумное свидание (Date Night)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Шон Леви
Актеры: Стив Карелл, Тина Фей, Марк Уолберг, Джеймс Франко, Мила Кунис, Тараджи П. Хенсон, Коммон, Уилл Ай Эм
Жанр: комедия, мелодрама, триллер
Длительность: 88 минут


Поели блин!

Шон Леви специалист по комедийному жанру, посему его нахождению в кресле режиссера фильма "Безумное свидание" не удивляюсь. Другое дело, что предыдущая режиссерская работа "Ночь в музее 2" выдалась еле перевариваем продуктом, который откровенно разочаровал. И вот через год, Леви представляет новую комедию, с большим бюджетом и известными актерами на главных (да и эпизодических) ролях. Местами фильм удался на славу, местами провисал, но итоговое впечатление будет все же позитивным, а это - главное.

В основе "Безумного свидания" стандартный сюжет, неоднократно использовавшийся в различных фильмах. Однако, упор то тут делается не на содержание, а на моменты, способные вызвать смех у зрителей. Тина Фей и Стив Карелл для этой цели подошли отлично, изобразив на экране супружескую пару. Естественно, когда в сюжете присутствуют муж и жена (да еще и с детьми!), не обходится без рассмотрения темы совместной жизни, прочности брака и иных тем, которые также неоднократно поднималась различными режиссерами и сценаристами.

Но переживать не стоит, особо приедающихся моментов в фильме нет, и даже супружеские проблемы привели к логическому завершению, пусть и читаемому, но от этого не менее привлекательному. Пожалуй, выделю три момента, особо забойных, спойлерить не буду, хотя тут даже описав словами ситуации - не передашь толково атмосферу. Все-таки создатели учли тот факт, чтобы зритель не скучал, равномерно разбавив "Безумное свидание" шутками высокого уровня.

Актерский состав крайне удачен. Если игру пары Карелл-Фей можно оценить на твердую 4, то один балл приходится накинуть сверху за появление на экране Джеймса Франко, Милы Кунис и Марка Уолберга. Они в фильме не просто для привлечения дополнительных зрителей, а полностью вписались в развитие сюжета. Из когорты известных актеров "на подмогу" выделю, наверное, Джеймса Франко, он и в роль лучше всех вжился, да и экранного времени его персонажа хотелось побольше.

Безусловно, о потраченном времени жалеть не приходится, тем более что определенную дозу позитива получит каждый. Просто сама тема начинает приедаться, пусть она зачастую и служит фоном для приключений главных героев, которые обязаны смешить зрителя своими дурацкими, а порой безумными выходками. Хотя, в жизни ведь тоже полно ситуаций, с которых можно не менее громко посмеяться. Только вот нас не показывают на большом экране, в отличии от героев "Безумного свидания".


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.0 или 7.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Пипец (Kick-Ass)
Год выпуска: 2010
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Мэттью Вон
Актеры: Аарон Джонсон, Хлоя Моретц, Николас Кейдж, Марк Стронг, Кристофер Минц-Плассе, Кларк Дьюк, Линдси Фонсека, Джейсон Флеминг
Жанр: боевик, комедия, драма
Длительность: 117 минут


Надрать задницу. Неважно как. Неважно чем

Мэттью Вон проделал колоссальную работу по адаптации комикса Kick-Ass Марка Миллара. В то время, когда студии от этой затеи отказывались (все-таки комикс специфический, с огромным содержанием крови и отборного мата), Вон собирал деньги от независимых инвесторов. Итак, "Пипец" был запущен с производственным бюджетом 30 млн. долларов, без каких-либо указаний сверху. Пожалуй, это и стало главным плюсом в создании фильма, так как Вон и творческая группа на свое усмотрение снимали будущий хит. А то, что это хит - сомневаться не стоит.

По трейлерам можно было понять, что ожидает зрителя при просмотре. Если трейлеры не пришлись по вкусу, то и кино вряд ли понравится, все-таки этот как раз тот случай, когда рекламные материалы на все 100% отвечают высокому качеству фильма. Ну а "Пипец" - это безумный коктейль киноманского наслаждения, в который попали такие ингредиенты как забойный экшн, сносная история о становлении человека, отличная операторская работа и прекрасный саундтрек. А одним из наполнителей коктейля выступила смесь из талантливых молодых актеров (Джонсон, Моретц) и опытной старой гвардии (Кейдж, Стронг).

История становления нашего горе-супергероя необычна. С одной стороны, это типичная пародия на ранее выходившие фильмы о людях со странноватыми способностями (в частности, очень часто "Пипец" перекликался с "Человеком-пауком"), зато с другой, фильм Мэттью Вона получился под стать супергеройским блокбастерам, местами даже бесспорно переигрывая их. А ведь что необычного снял Вон? Абсолютно стандартный фильм, в плане построения сюжета, что мешает остальным режиссерам выдерживать аналогичную динамику и атмосферу? Не каждому это дано.

Аарон Джонсон полностью справился с ролью Пипца (да-да, именно так!), в его становление персонажа я действительно поверил. Однако пальма первенства достается Хлое Моретц. Ну просто зашибенные как персонаж, так и сама актриса, и это несмотря на юный возраст! Ее Убивашка (так зовут ее героиню) забудется не сразу. Кристофер Минц-Плассе толком ничего не продемонстрировал, но коктейля не испортил, пожалуй, просто сценарно не раскрыли персонаж, да и концовка намекает на это. Николас Кейдж и Марк Стронг вписались в общее течение фильма потрясающе, даже выделить их этой пары никого не могу. А ведь в фильме еще есть Джейсон Флеминг, Линдси Фонсека, Кларк Дьюк - каждый из них ничуть не хуже главных актеров.

По-моему, "Пипец" не грех и порекомендовать к просмотру, так как получение настоящего удовольствия от кинопросмотра еще никто не отменял. Ну и отключать мозг не рекомендую, ибо велика вероятность прослушать забойные шутки и отвлечься от стройного повествования. Посылайте нафиг все свои дела и идите смотреть кино!


Содержание: 4
Режиссер: 5
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.8 или 9.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Утомленные солнцем 2: Предстояние
Год выпуска: 2010
Страна: Россия, Германия, Франция
Режиссер: Никита Михалков
Актеры: Олег Меньшиков, Никита Михалков, Сергей Маковецкий, Надежда Михалкова, Дмитрий Дюжев, Евгений Миронов, Андрей Мерзликин, Виктория Толстоганова, Владимир Ильин, Андрей Панин, Михаил Ефремов, Сергей Гармаш, Александр Пашутин, Валентин Гафт, Евгений Стычкин
Жанр: военный, драма
Длительность: 180 минут


Котов: Перезагрузка

Не слышать о премьере продолжения фильма 1994 года "Утомленные солнцем" просто нельзя было. На то было несколько причин. Не особая любовь зрителей к Михалкову (ввиду его частеньких заявлений с высоты птичьего полета) частично компенсировалась прекрасной первой частью, которая собственно, послужила толчком к просмотру сиквела. Желательно, с самого начала ограничить себя от воздействия внешних факторов. Поражает то, как многие кричат фильму "Говно!" даже не посмотрев его (тупые принципы наших людей берут вверх над здравым смыслом, иногда), руководствуясь мнениями горе-рецензентов, соревнующихся в игре "кто лучше обосрет Михалкова и его фильм", ну и самой ситуацией вокруг премьеры, которую, отчасти сами зрители раздули (точнее помогли). После просмотра военной драмы "Утомленные солнцем 2: Предстояние" стоит сразу мысленно откинуть первый фильм, так как вторая часть более напоминает отдельное кино, но никак не продолжение.

Итак, теперь касаемо самого фильма. В "Утомленные солнцем 2: Предстояние" из первого фильма перекочевали лишь персонажи и вырезки в виде флэш-беков, которые, кстати, были в тему, но не добавили желаемого эффекта, который читался в задумках режиссера. Характеры героев претерпели значительных изменений. Живые и яркие образы Арсентьева и Котова стали более сухими и серьезными. В частности, герой Олега Меньшикова предстает в совсем ином свете (примерно таком же, каким его можно наблюдать в заключительную пятиминутку первой картины). Ну и главной роли, как таковой, тут вообще не было. Каждый сыграл свои 10-15 (или больше) минут. Моя позиция касаемо этого останется нейтральной, так как толком не удалось раскрыть персонажей, зато в кадр побывали многие известные актеры и события связанные с ними.

Из актерского состава выделю трех актеров, сыгравших великолепно. Евгений Миронов был убедительным, каждое появление на экране лишь радовало, никак иначе. Сергей Маковецкий снова на опыте выезжает и не дает усомниться в его профессионализме. Дмитрий Дюжев вжился в роль белоруса "на ура", заставив поверить в свою простоту и неграмотность. Андрей Панин скорее понравился, чем нет, а Гармаш, Ефремов, Гафт и другие были скорее для галочки, поскольку до вышеназванных актеров им не позволяли дотянуться персонажи. Надежда Михалкова была местами явно "не в тему". Да, эмоционально, но иногда она чересчур усердствовала со своими эмоциями. Ее детская роль в фильме 1994 года мне понравилась куда больше, хотя ее никак нельзя сравнить с нынешней. Виктория Толстоганова неудачно заменила Дапкунайте, прям вопиющая неудача (лишь в начале она вписалась в ход событий, дальше был сплошной завал в ее исполнении). Михалков своему персонажу придал большей крутости (это было ощутимо), но все было в рамках.

Слоган к фильму на самом деле высосанный из пальца. "Великое кино о Великой войне". Если со вторым нужно соглашаться без раздумий, то с первым смириться вряд ли получится. Это нужно для продвижения проекта, не спорю, но когда речь о таком важном событии для каждого человека, да и еще так нагло обманывать - нехорошо. Да и не вышло никакого эпика, даже и близко. Перед премьерой слова "масштабное кино" звучало не раз, но на самом деле поразить моё воображение было нечем. Даже хваленную редкую военную технику, которую задействовали на съемках, я не смог оценить по достоинству. Однако сильные эпизоды спасали фильм, который моментами напоминал резину, но ничуть не надоел при трехчасовом просмотре, скорее наоборот, три часа пролетели стандартными 90-120 минутами.

Наличие сильных эпизодов иногда чередовалось с ужасными - "Мина и Надя", "Жопа летчика из самолета" и еще парочка, вырезав которые "Утомленные солнцем 2: Предстояние" только выиграли бы, но не суждено. Так что же такое "Утомленные солнцем 2: Предстояние"? Никакой не эпик, никакое не великое кино, зато достаточно сносное кино о Второй Мировой, с лишними 30-40 минутами и блестящей актерской игрой. Пожалуй, Михалкову следовало назвать этот фильм по-другому - "Предстояние", избегнув сиквелизации и ненужных сравнений. А так, всем своим видом и содержанием вторая часть оскароносного фильма напоминает скорее спин-офф (это не применимо к данному жанру, но наиболее точно отражает суть нового фильма), чем достойное продолжение.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.6 или 6.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Утомленные солнцем
Год выпуска: 1994
Страна: Россия, Франция
Режиссер: Никита Михалков
Актеры: Олег Меньшиков, Никита Михалков, Ингеборга Дапкунайте, Надежда Михалкова, Андре Умански, Вячеслав Тихонов, Светлана Крючкова, Владимир Ильин, Евгений Миронов
Жанр: драма, комедия
Длительность: 151 минута


Котов vs. Арсентьев

Фильм 1994 года "Утомленные солнцем", о комдиве Котове, можно смело заносить в обязательный список ознакомления с российским кино. Это не только фильм о человеке, тут Никита Михалков решил показать мимолетность даже самый безоблачной жизни. При чем, наступить тяжелые времена могут оттуда, откуда их не совсем то и ждешь. Отличная история у Михалкова получилась, самое главное, цельная и живая, заставляющая переживать вместе с главными героями.

Как тут можно не отметить прекрасно переданное время, в котором развиваются действия фильма. Несмотря на то, что почти весь фильм снят в доме комдива Котова, это не помешало создать развернутые события с сильными диалогами. В нужные моменты Михалков и Рустам Ибрагимбеков (он вместе с Никитой Сергеевичем писал сценарий) клонили чашу в нужное русло, позволяя зрителю как посмеяться, так и задуматься. Ну а концу фильма уклон был лишь в одну сторону - жестокости и боли, страданий и растерянности.

Вилен Калюта снова исполнил операторские функции (он ранее уже сотрудничал с Михалковым), которые можно оценить лишь положительно. Музыка, как и операторская работа, на хорошем уровне, впрочем, у "Утомленных солнцем" существенных изъянов трудно найти, так как создатели явно не собирались халтурить. Скорее всего, именно это стало решающим фактором получения премии Оскар за лучший фильм на иностранном языке в 1995 году, ну и конечно же, содержательная составляющая, без нее тут никак премии не получишь, тем более, когда речь идет об Оскаре.

На фоне блестящих актерских работ Никиты Михалкова и Олега Меньшикова, потуги Ингеборги Дапкунайте выглядели совсем уж блекло. Михалков и Меньшиков блистали от своего первого появления на экране, ну а их диалоги ближе к концу стали настоящим украшением всего фильма. Порадовала Надя Михалкова, сыгравшая очень уверенно, несмотря на свой маленький возраст. Такие актеры как Владимир Ильин фильмы не портят, "Утомленные солнцем" исключением не стали. Евгения Миронова следует отметить для галочки, роль маленькая, но тоже неплохая.

Шикарная концовка не только достойно завершила фильм, но и в какой-то мере позволила разобраться в некоторых персонажах. В частности, совсем по-другому пришлось смотреть на героя Олега Меньшикова. Ну и финальные титры ставят жирную информативную точку в "Утомленных солнцем". Не образцовое кино, конечно, однако очень достойное. Михалков заслужил награды за него.


Содержание: 4
Режиссер: 5
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.6 или 9\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Урга: Территория любви
Год выпуска: 1991
Страна: Франция, СССР
Режиссер: Никита Михалков
Актеры: Байярту, Владимир Гостюхин, Бадема, Лариса Кузнецова
Жанр: драма
Длительность: 120 минут


Необьятная азиатская степь

Пожалуй, один из самых странных фильмов Никиты Михалкова. Выбранная тема, непрофессиональные актеры - с этим всем нужно поступать очень умело, что Михалков делать, конечно же, умеет. Однако ему удалось это лишь на половину. Все-таки специфичность выбранной темы отразилась на восприятии фильма в целом - первая половина отличная, а вот вторая половина вышла скучной и уже не такой интересной. Но эта чудная операторская работы Вилена Калюты! Только ради этого стоит посмотреть фильм.

С первых минут Никита Михалков окунает нас в прекрасные степные красоты. Просторные поля, трава, кустарники, лошади - все это, без сомнения, радует глаз. Знакомство с жителями юрты также интересно. В такой ситуации действительно на главные роли нужны не известные актеры, а простые люди, которые прекрасно знают такую жизнь, в которой (на примере водителя Сергея) цивилизованному человеку не найдется места, разве что, как гостю. Вот именно эта часть картины притягивала меня к экрану - все показанное было лаконичным и живым.

Украшением фильма стала не только операторская работа, но и Владимир Гостюхин, персонаж которого удался на славу. Водитель Сергей, отправившийся в дальние края на заработки, прописан идеально, никаких претензий. В частности, его пребывание во владениях Гомбо, главного героя фильма, олицетворяет различие в восприятии мира и устоев двух народов - русских и монголов. Наверное, после знакомства русского с монгольским жилищем и начал пропадать интерес к дальнейшему повествованию. Вторая половина получилась стандартным продолжением начатой истории, порой достаточно предсказуемой.

Как уже говорил, Владимир Гостюхин действительно очень удачно вписался в фильм. Любое его появление вызывает эмоции (чаще всего положительные, но были и нотки сострадания). Байярту (он сыграл главного героя по имени Гомбо) был слишком однообразен (правда, какие претензии могут быть к нему?). Да это и применимо почти ко всем тем, кто по фильму был монголом, кроме детей и пьяного дядюшки, благодаря которому и Сильвестру Сталлоне нашлось место в этом фильме!

"Урга: Территория любви" даже финансировалась китайскими и японскими спонсорами - вот чего добилась студия "Тритэ" Михалкова и французская "Camera One". В целом, довольно красивый фильм, немного открывающий для зрителей тяжелую жизнь монголов (с моей точки зрения, для них же "всё пучком", как-то говорится, привыкнуть ко всему можно, особенно если с детства там растешь), подчиняющимся китайским законам. Ну и теперь понятно, для чего монголам урга, играющая важную роль в их жизни. К просмотру не обязательно, однако и не противопоказано.


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 3
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.8 или 7\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Сокровище (Precious)
Год выпуска: 2009
Страна: США
Режиссер: Ли Дэниелс
Актеры: Габури «Гэбби» Сидибе, Мо’Ник, Паула Паттон, Мэрайя Кэри, Шерри Шеперд, Ленни Кравиц
Жанр: драма
Длительность: 109 минут


Надо выжить!

Порой, надо поднатужиться, чтобы сделать шаг в своей жизни. Этот шаг может быть разным, в зависимости от решения человека. Иногда нас вынуждают принимать какие-то решения, иногда подсказывают сделать это, а иногда нужно самому преодолеть препятствие. Но, проблемы темнокожей школьницы Прешес в фильме "Сокровище" разительны до такой степени, что иногда хочется закрыть глаза на жестокость происходящего на экране, настолько правдоподобная и язвительная социальная драма вышла у Ли Дэниелса.

История о девочке Прешес (которую то и девочкой сложно назвать, ввиду массы её тела и общей тучности) полна трагизма, который позволяет приоткрыть дверь не только на проблемы отдельно взятого человека, но и на существование подобных семей во многих странах мира (если не во всех). Наблюдать даже со стороны за всем происходящим тяжело, а каково тем, кто живет в этом дерьме? Побои, насилие, жестокость - неотъемлемый атрибут в семьях, которые забывают о доброте, заботе и нормальном воспитании. В триллере "Семь" Дэвида Финчера как раз есть очень подходящая фраза - "Проще избивать ребенка, чем учить и воспитывать" - это применимо к "Сокровищу" на все 100%.

Важно было передать правильно эту тяжелую и невыносимую жизнь, с чем режиссер справился. Однако, не все визуальные приемы мне понравились. Точнее, претензий к ним как таковых нет, но можно было найти какие-нибудь альтернативы, либо же вообще как-то избежать акцентирования внимания на них. Два раза в фильме были такие моменты, когда мечте Прешес сбивали как темп повествования, так и рассеивали атмосферу. С одной стороны это давало передышку (пусть и очень небольшую), а с другой, все-таки ломало общее восприятие. Благо Ли Дэниелс слишком увлекаться этим не стал.

Огромная благодарность Габури «Гэбби» Сидибе, Мо’Ник и Пауле Паттон - эти три актрисы были настолько убедительны, насколько это было возможно. Габури «Гэбби» Сидибе (сыгравшая Прешес) сыграла скорее саму себя, нежели роль по фильму. Думается, жизнь у нее тоже не сахар, хотя ее персонажа переплюнуть тяжело. Ну а то, как сыграла Мо’Ник и говорить тяжело. Гениальная роль, которую должен увидеть каждый, такие актерские работы действительно заслуживают наивысших наград и признания зрителей. Также понравилась роль Мэрайи Кэри, которая даже приятно удивила меня, а вот Ленни Кравиц был каким-то блеклым, да и вообще его участие не особо оправдано в плане попадания в общую картину.

Подобные социальные драмы практически беспроигрышные для критиков и тех зрителей, которые ищут в кино то, ради чего его придумывали братья Люмьер в конце XIX века (я на это надеюсь, по крайней мере). Показать то, что заставит проникнуться, прочувствовать и сделать определенные выводы проблемы, поднятой создателями. Ли Дэниелс с этим справился, достойно воплотив в жизнь книгу Сапфир. Не шедевр, но весьма достойное и нужное кино, способное доказать необходимость жизненной надежды и цели для каждого человека.


Содержание: 5
Режиссер: 5
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.8 или 9.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Слишком крута для тебя (She's Out of My League)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Джим Филд Смит
Актеры: Джей Барушель, Элис Ив, ТиДжей Миллер, Майк Фогель, Нейт Торренс, Линдсэй Слоун, Кайл Борнхеймер
Жанр: комедия, мелодрама
Длительность: 104 минуты


Ну ты и мудель!

Комедий о пацанах, всегда мечтающих о крутых "тёлках" очень много. "Слишком крута для тебя" автоматически вписывался в ту когорту после первого трейлера. Надежда была на весело проведенное время пр просмотре и ни на что более. Получили ли веселое времяпрепровождение? А то! Пусть фильм не всеми эпизодами сносен, но общая атмосфера на все 100% соответствует жанру, да и еще, вдобавок, подводит неплохой итог, к которому даже серьезно отнестись можно.

Для режиссера Джима Филд Смита "Слишком крута для тебя" это полнометражный дебют, который ему удался. Все-таки фильм собирает деньги больше своего производственного бюджета, а критики и зрители ставят фильму в основном средние\хорошие оценки (в этом плане критики показательнее, из-за жанра). С главной задачей он действительно справился - история подана как минимум интересно, снабжая ее по ходу повествования шутками (пошлости включены) и забавными эпизодами.

К слову, о пошлости. "Слишком крута для тебя" конечно выезжает на таком уровне, однако все держится в рамках пристойного. По крайней мере, мне бы не стыдно было смотреть этот фильм со старшим поколением (ну разве что в одном эпизоде есть такие сомнения), но детей, конечно же, подпускать не стоит. Забавно было наблюдать за оценками главных героев, которые те давали как себе, так и девушкам. Данная оценочная политика действительно имеет место в нынешней жизни, но насколько широко, не ручаюсь утверждать.

Джей Барушель в роли неудачника смотрится действительно смешно. Необычная внешность это как раз то, что нужно было. В довесок к нему были удачно подобраны остальные мужские роли. Что друзья, что семья главного героя - все как минимум не разочаровали (а в отдельные моменты очень радовали). Ну а той самой крутой красоткой стала Элис Ив, для которой эта роль станет важным толчком в карьере. Главное то, что Элис вполне органично смотрится в кадре, да и играет сносно.

Главное, помните парни, всё находится в наших руках и любая девушка, какой бы она крутой не была, вполне доступна. Желание и целеустремленность творят чудеса. Или же банальный случай, который и положил основу сюжета комедии "Слишком крута для тебя". Не обязательная программа, но смотреть можно.


Содержание: 2
Режиссер: 4
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.6 или 6.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Битва Титанов (Clash of the Titans)
Год выпуска: 2010
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Луи Летерье
Актеры: Сэм Уортингтон, Лиам Нисон, Рэйф Файнс, Джейсон Флеминг, Джемма Артертон, Алекса Давалос
Жанр: боевик, фэнтези, драма, приключения
Длительность: 106 минут


Да пошло оно всё к Кракеновой бабушке!

Начало 2010 года прошло под знаком блокбастеров, основанных на древнегреческой мифологии. Сначала было детское фэнтези "Перси Джексон и похититель молний", который серьезно нельзя воспринимать по многим причинам. После пришло время "Битвы Титанов" Луи Летерье, которую анонсировали как куда более масштабный проект, да и еще с быстро "прикрученным" 3D-форматом. После просмотра фильма Летерье трудно решить, что же лучше среди двух фильмов весьма сомнительного качества - чрезмерная простота и примитивность "Перси Джексона и похитителя молний" либо же мыльный пузырь с зашкаливающим уровнем тупости "Битва Титанов". Вопрос остается открытым.

Располагая 125-миллионным бюджетом (небольшая часть которого ушла на перегонку фильма в 3D), создатели постарались сделать множество красочных эпизодов, драйв которых бы ведрами выливался на зрителя с экрана. Однако это больше напоминало какие-то хаотичные потуги, нежели действительно профессиональную работу. Не создалось впечатления масштабности, а ведь на это делался акцент. Ну а сюжет просто-таки добивал от начала и до самого конца. Сложилось впечатление, как будто ты играешь в сносную (никак не отличную или хорошую!) компьютерную игру, но при этом проходишь её уже второй раз, ничуть не удивляясь событиям, происходящим с героем.

Примерно на 15-20 минуте просмотра, когда уже становится очевидным весьма сомнительное качество "Битвы Титанов", дальнейшее "убивание времени" превращается в ожидание выхода Кракена, который так эффектно появлялся в трейлерах после слов Зевса (Лиам Нисон). И вот, гигантские скорпионы и Медуза позади, остался Кракен. И что вы думаете? Луи Летерье и Ко провалили даже этот, казалось бы, беспроигрышный момент. Парадоксально, но Кракен в трейлере произвел куда более могущественное впечатление, нежели огромный экран + 3D. О том, сколько было времени уделено Кракену, я лучше промолчу.

Сэм Уортингтон, Лиам Нисон и Рэйф Файнс - неплохое три актеров, не так ли? Вот только в деле оказалось, что Персей (Уортингтон) блеклый и неинтересный; Зевс (Нисон) слишком "приземленный" как для великого громовержца, да и еще, вдобавок, был одет в самые стрёмные доспехи, которые можно было придумать\нарисовать на компьютере; а Аид (Файнс) чересчур "сухой", но тем не менее, именно последнего следует выделить как из этой троицы, так и из всего актерского состава фильма. Многие персонажи поражали своей недоработкой (если не все). Джемма Артертон со своей героиней вообще оставила двоякое впечатление. Вроде и не портила общую картину, но одинаковое выражение лица на протяжении всего фильма изрядно напрягало.

После просмотра задаешься поисками того, что может послужить рекомендацией к просмотру для других людей. Наверное, даже и удивляться нечего, но советовать "Битву Титанов" можно лишь не ознакомившись с ней. Такой бред нужно смело пропускать - никакого удовольствия ни от спецэффектов (довольно сырых), ни от актерской игры, и уж тем более от сюжета, я не получил и предпосылок к этому было немного.


Содержание: 1
Режиссер: 2
Актеры: 3
Оператор: 4
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 3.0 или 5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): О чём говорят мужчины
Год выпуска: 2010
Страна: Россия
Режиссер: Дмитрий Дьяченко
Актеры: Леонид Барац, Ростислав Хаит, Александр Демидов, Камиль Ларин, Нонна Гришаева, Жанна Фриске
Жанр: комедия
Длительность: 93 минуты


С юмором о жизни

"Квартет И" давно радует русскоязычную публику как своими спектаклями, так и полнометражными фильмами, основанными на них. После успешных и тепло принятых зрителем "Дня выборов" и "Дня радио", было решено выпускать не очередной "День чего-нибудь", а комедия о мужчинах, от которых и перепадет женщинам. Главной темой "О чём говорят мужчины" действительно стало обсуждение женского пола, однако также были затронуты такие интересные вопросы, как детство, сны, работа, семейная жизнь и многое другое - сборище всего самого актуального на данный момент.

Все забавные ситуации приключаются с героями на пути Москва-Киев-Одесса. Четверо старых друзей решили отправиться на концерт Би-2 (которые написали саундтрек к фильму), вырвавшись из тесной московской жизни. С самого начала "О чём говорят мужчины" настраивает зрителя на позитивный лад, и это нельзя не отметить. При чем, веселая атмосфера была достигнута отнюдь не молодежно-пошлым путем, что там активно используется в молодежных комедиях. Поэтому, можно сказать, что комедия Анатолия Дьяченко и "Квартета И" рассчитана на абсолютно все возраста, с большим уклоном на взрослого зрителя.

Нацисты предстают в фильме в достаточно ярком образе, даже слегка неожиданном. Да и вообще, "Квартет И" легко использует любую тему и проблему, органично вписывая их в повествование. Дмитрий Дьяченко в 2008 уже работал с "Квартетом И", что вылилось в "День радио". Пусть тогда проект не окупился, но был близок к этому. Зато "О чём говорят мужчины" окупились с очень солидной прибылью, что может служить хорошим знаком для будущих фильмов "Квартета И", а такие непременно будут.

Что можно сказать в адрес Леонида Бараца, Ростислава Хаита, Александра Демидова и Камиля Ларина? А собственно ничего, их нужно видеть и слышать. Безумно талантливые люди, которые стали известны благодаря своему старанию, ну и, конечно же, таланту. Вот и в этом фильме, они, проработав сценарий, числясь продюсерами вложили свои деньги (в сравнении с "Днем радио" не такие большие, но все-таки сумма около 2 млн. долларов это что-то, да и еще + маркетинг 1.5 млн.) смогли создать такую комедию, которая станет беспроигрышным кассовым продуктом.

"Квартет И" заслуживает зрительского внимания, посему, проходить мимо хорошей комедии "О чём говорят мужчины" крайне нежелательно, да и вообще, сродни преступлению! Фильм можно смело назвать удачным не только в рамках комедийного жанра, но и как кино в целом. Таких работ наш кинематограф выпускает уж очень мало, но это пока что.


Содержание: 4
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.2 или 8\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Поп
Год выпуска: 2010
Страна: Россия
Режиссер: Владимир Хотиненко
Актеры: Сергей Маковецкий, Нина Усатова, Лиза Арзамасова, Кирилл Плетнёв, Анатолий Лобоцкий, Виктория Романенко, Степан Морозов
Жанр: драма, военный
Длительность: 124 минуты


О войне глазами православия

Кинокомпания "Православная энциклопедия" решила показать зрителю историю об отце Александре, а точнее его жизни на фоне Второй Мировой Войны. В основу фильма была положена книга Александра Сегеня, которая и дала название картине - "Поп". Кинотеатральная премьера аккурат к Пасхе вполне обоснована, ведь фильм, несмотря на наличие в нем военных событий, больше представляет из себя некую православную брошюрку, в которой нашлось место для религиозных праздников, молитв, песен и прочих материалов.

"Поп" поделен на главы, каждая из которых включала в себе что-то церковное, будь то праздник или же какое-то событие, в которое был вовлечен отец Александр. Все главы между собой связаны очень слабо, а некоторые напоминали скорее какую-нибудь видео нарезку, без толковой взаимосвязи как таковой. Были и вполне сносные моменты с очень хорошими диалогами, но ужасающая обрубанность эпизодов не позволяла создаваться атмосфере, поэтому "Поп" так и остался на перекрестке между войной и религией, не сумев двинуться в одну из сторон.

Я отчасти понимаю, что перед Владимиром Хотиненко и продюсерами стояла задача снять кино для православных людей, однако кое что начинало бесить, после энного самоповтора. При любой удобной и неудобной возможности камера фиксировала купола церкви. Зачем? Я понимаю, когда это делалось для ознакомления с местностью, но при диалогах, да и любых событиях камера плавно съезжала в сторону церкви, на которой и фиксировалась картинка. Это было лишним, однозначно. Хотя, если стояла цель создать кино для уроков по религии, тогда все становится понятным.

Но есть все-таки в картине "Поп" что-то стоящее (хотя, в общем, это не сильно помогает). Сергей Маковецкий уверенно отработал весь фильм, создав достаточно убедительный персонаж. Не будь в "Попе" Маковецкого, смотреть вообще не на что было бы. Понравился также Анатолий Лобоцкий, порой хотелось его персонажу побольше экранного времени, несмотря на принадлежность его героя к фашистским офицерам.

Позабавило в фильме то, что ради собственной выгоды церковники готовы продаваться даже фашистам, как бы создатели не старались это маскировать под добрыми делами, которые делали священнослужители для российского народа. Впрочем, верующие должны (и могут) смотреть фильм по-другому, возможно, им и постоянное зацикливание на куполах церкви покажется ничуть не лишним. Мне же, как атеисту, извлечь что-то полезное и интересное из драмы "Поп" нереально, да и я с радостью бы вписал в название букву "а" в конце, ибо это не кино.


Содержание: 2
Режиссер: 2
Актеры: 4
Оператор: 3
Саундтрек: 3
Средняя оценка фильма - 2.8 или 4.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Потрошители (Repo Men)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Мигель Сапочник
Актеры: Джуд Лоу, Форест Уитакер, Алиси Брага, Лив Шрайбер, Кэрис Ван Хаутен, Чандлер Кентербери
Жанр: фантастика, боевик, триллер
Длительность: 111 минут


Платите в срок

Снимать фантастическое кино нынче довольно тяжело, ввиду большей требовательности к тому, как создатели справятся с передачей атмосферы мира будущего (либо мира настоящего, но с весомыми поправками). "Потрошители" не скажут ничего нового в жанре, да и нет тут полного раскрытия созданного мира. Все предельно просто и понятно - теперь человечество живет с искусственными органами, а те кто не не сможет оплачивать огромные суммы за вечные сердца, печень, почки и другое, тому причитается встреча с потрошителем. На этом и был основан сюжет, лишь добавили любовную историю, семейные проблемы и экшн - вот они, "Потрошители".

Вообще, все заметно перекликается с нынешним миром. Ну разве мы не берем в кредит такие вещи, оплата которых будет всегда висеть на волоске? Берем конечно же, при чем так же как и показано в "Потрошителях" - кто-то согласился и подписал, а кто-то засомневался и включил заднюю скорость, только вот последних единицы. Однако создатели не стали зацикливаться на тема выбора, а практически сразу перешли к "мясу" и любовному развитию сюжета. Удалось ли? Пусть и с маленькой натяжкой, но у них это получилось.

Иногда создатели совсем не стыдились показать кадры с окровавленными частями тела, при чем, делали это вполне разумно, без банального правила "побольше мяса, пусть оно и не к месту". Да и соразмеренная динамика у "Потрошителей" вышла, с возможностью удивить сюжетным поворотом (а в конце это очень даже удается). Работа у потрошителей хоть и не привлекательная (анука возьмитесь за вырезку печени или сердце из только что бежавшего от вас человека), однако также имеет наркотический эффект, втягивая людей в происходящее с огромной силой.

Дуэт потрошителей составили Джуд Лоу и Форест Уитакер. Справились со своими ролями они отменно, в частности, хочется отметить Лоу, у которого и персонаж был посолиднее, да и экранного времени побольше. В экшн-эпизодах и Лоу и Уитакер смотрелись хорошо, но Джуд был поколоритнее и интереснее. Лив Шрайбер понравился больше своим персонажем, актерский талант в его случае было тяжело продемонстрировать, не в таких ролях уж точно. Алиси Брага скорее исполнила дополняющую роль к Джуду Лоу, нежели смогла что-либо продемонстрировать.

"Потрошители" не самый плохой фантастический боевик, если оценивать в большей степени визуально-звуковую часть фильма, а не содержательную. А так, если бы создатели решили углубиться в создание мира и его особенностей вышло бы совсем другое кино, в котором, возможно, не нашлось бы места всему тому экшну, который я мог наблюдать.


Содержание: 2
Режиссер: 4
Актеры: 4
Оператор: 5
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.0 или 7.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Хлоя (Chloe)
Год выпуска: 2009
Страна: США, Канада, Франция
Режиссер: Атом Эгоян
Актеры: Джулианна Мур, Лиам Нисон, Аманда Сэйфрид, Макс Тириот, Р.Х. Томсон, Нина Добрев
Жанр: драма, мелодрама, триллер
Длительность: 96 минут


Доверяй, но проверяй

Атом Эгоян частенько снимает странноватое кино, "Хлоя" исключением не стала. Странность заключается не в каком-то безумии или чрезвычайной жестокости, в данном случае странность касается того, что нам хотел показать режиссер. Ничего нового показано не было, а история мало того, что не держит зрителя (хотя громко было заявлено, что это эротический триллер), так и от начала до конца вторична и малоинтересна. Не будь в "Хлое" достойных актерских работ (с элементами эротики, как и положено), смотреть вообще бы не на что было.

То, что "Хлою" показывать детям не нужно в общем-то ясно, но при просмотре это стало понятно только ближе к середине, так как до этого было все спокойно (даже слишком спокойно и совсем не в духе триллера). Не могу сказать, что показанные эротические сцены были красивы эстетически да и вообще, хоть какие-то вызывали чувства. Не было того присутствия в одной комнате\кафе с героями, отчего переживать вместе с ними было невозможно.

Принимать участие в таких фильмах достаточно тяжело, особенно тем, кто играл женские роли. Однако по стечению обстоятельств, труднее всего пришлось Лиаму Нисону, у которого посреди съемок произошла трагедия с женой. Персонаж его в большей степени был тучный и мрачный, так что продолжить работу над фильмом было немножечко легче, чем возвращаться к какой-нибудь комедийной роли. Персонажи Мур и Сэйфрид вышли более динамичными и запоминающимися, однако тоже как-то блекло проработанными.

Кому было тяжелее в откровенных сценах? Вопрос сложный, ведь есть свои особенности. Джулианне Мур уже далеко не 30, и тем более не 40 лет, поэтому для нее роль в "Хлое" это скорее вызов самой себе (не в контексте всей карьеры, а в контексте сложности с каждым годом выдавать такие роли), хотя все это относительно, так как она держится в форме. А вот Аманде Сэйфрид нужно было преодолевать другие комплексы, которые почти все молодые актрисы вынуждены рано ли поздно проходить (особенно в современном кинематографе). Мур как всегда смотрелась колоритно, сразу чувствуется опытность и уверенность, но ничего плохого о Сэйфрид также сказать нельзя. Актерскую игру в "Хлое" можно охарактеризовать одним словом - хорошо.

"Хлою" можно смело пропускать, вряд ли что-нибудь невероятное можно потерять. Да, ради уважения к трио Сэйфрид-Мур-Нисон можно удосужиться на просмотр, однако результат будет скорее разочаровывающий. Хотя, смотря как подойти к фильму, можно ведь начинать искать тут глубокое содержание и тонкие намеки от режиссера, однако все это выполнено слабовато.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.4 или 6\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Охотник за головами (The Bounty Hunter)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Энди Теннант
Актеры: Дженнифер Энистон, Джерард Батлер, Джио Перез, Джоэль Гарлэнд, Джейсон Колотурос, Мэтт Мэллой
Жанр: комедия, мелодрама
Длительность: 110 минут


Охота на бывшую

Джерард Батлер после успешной "Голой правды" решил продолжить свою серию романтических фильмов с весомым уклоном в комедию. И вот, он вместе с Дженнифер Энистон представляет свой новый фильм - "Охотник за головами". Режиссером фильма стал Энди Теннант, у которого все последние фильмы являются комедиями. С одной стороны он повышает свой жанровый опыт снимая в определенных рамках, однако "Охотник за головами" не далеко уехал от уровня "Золота дураков", которые разочаровали очень многих.

Сюжет естественно ничем похвастаться не может, все максимально просто и при том частями избито. Весь фильм тянули главные актеры (и то, это абсолютно не выдающийся уровень актерской игры, да в своем жанре работы могли быть более классными) и саундтрек, к которому вообще претензий никаких нет. Благо, хоть несколько смешных моментов (которые поднимают настроение, а не просто вызывают легкую улыбку) присутствуют, без них дела у фильма вообще были бы плохи.

"Охотник за головами" примерно в середине фильма начал напоминать жвачку, которую начали тянуть до самого конца. Видимо у создателей совсем туго было с идеями, так как были настолько пустые эпизоды, что содержание в них эхом отдавалось, тоже самое применимо и к юмору. Энди Теннант разве не видел, что фильм просел? Странное отношению к проекту, ведь и бюджет и актеры, все на высоком уровне, а банально проследить за динамикой и атмосферой не в состоянии.

Батлер и Энистон смотрелись вместе вполне органично. Если делать выбор из этой парочки, то стрелка весов перевесит в сторону Джерарда Батлера, хотя его персонаж уж больно похож на тот, что был у него в "Голой правде". Энистон нового тоже ничего не показывает, но опять же, в контексте ролей этого фильма, они оба подошли неплохо. Да и всегда на помощь приходили актеры с эпизодическими ролями, иногда смотрясь получше Батлера и Энистон вместе взятых.

То, что "Охотник за головами" сугубо одноразовое кино итак понятно, но если его не смотреть вообще, абсолютно не потеряется. Да, о потраченном времени вряд ли сожалею, но с такими возможностями, которые были у Теннанта, Батлера и Энистон, можно было представить зрителю совсем иной комедийный продукт, который бы пользовался массовым спросом и получал высокие оценки.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 3.6 или 6.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Не брать живым (Green Zone)
Год выпуска: 2010
Страна: США, Франция, Великобритания, Испания
Режиссер: Пол Гринграсс
Актеры: Мэтт Дэймон, Грег Киннер, Брендан Глисон, Халид Абдалла, Джейсон Айзекс, Эми Райан
Жанр: боевик, триллер, военный
Длительность: 114 минут


Никому не доверять

Пол Гринграсс решил отдохнуть от фильмов про Джейсона Борна и решил заняться проектом схожей направленности - "Не брать живым". На первых ролях остаются неизменные лица - Мэтт Дэймон и экшн, правда, поменялся общий фон, которым теперь послужила война в Ираке. Полу Гринграссу дали волю действий (иначе нет объяснения огромного бюджета в 100 млн. долларов), чем он вполне разумно распорядился, правда, этого не хватило окупаемости фильма. Впрочем, жаловаться не на что создателям, итак ясно, что фильмы с такой тематикой не станут срывать большие кассы, зато принесут удовольствие любителям качественного кино.

Действие фильма затрагивает больную для американцев тему, однако интересной она может быть для всех людей, независимо от гражданства или отношения к США. "Не брать живым" лишь повествует нам об офицере Рое Миллере, который устал быть пешкой игроков с высокими должностями и заоблачными состояниями. В целом же, абсолютно стандартное развитие сюжета, когда кто-то разочаровывается в системе управления и начинает собственное расследование, меняются лишь места действия и характеры проблемы. Однако это не помешало Гринграссу построить фильм грамотно, чтобы интерес у зрителя не пропадал, даже если есть догадки касаемо финала.

Есть определенные сомнения на счет целесообразности такого громадного бюджета. Понятное дело, что Мэтт Дэймон и остальные известные актеры не бесплатно пришли работать, но что такого невероятного в "Не брать живым" аж на 100 млн. долларов? Да, были в концовке шикарные эпизоды, над в которые наверняка была вложена львиная часть располагаемых денег. Но фильм об иракской войне, и тут имена Гринграсса и Дэймона не исправят проблему окупаемости, не говоря уже о принесении прибыли.

Выбор Дэймона на главную роль оправдался, хотя кто в этом сомневался? Игра Мэтта Дэймона становится более зрелой и классной, отчего наблюдать за его ролями одно удовольствие. На сей раз он предстал в убедительном образе военного со своими принципами, нет причины не доверять его персонажу. Роли Грега Киннера, Джейсона Айзекса и Брендана Глисона тоже заслуживают уважения, а отдельно хотелось бы отметить Халида Абдаллу, вписавшегося в общий ритм ленты, ничуть не уступая своим именитым партнерам по съемочной площадке.

Ознакомиться с данным материалом безусловно стоит, просто не стоит ставить высоких целей перед началом просмотра. Однако, можно приготовиться к неплохому триллеру с отличной динамикой, саундтреком и актерскими работами. Может кого-то отпугнет военная тематика, но таких вряд ли будет много, кто будет добровольно отказываться от качественных и, главное, не глупых экшнов.


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.0 или 7.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Как приручить дракона (How to Train Your Dragon)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссеры: Дин ДеБлуа, Крис Сандерс
Актеры: Джей Барушель, Джерард Батлер, Крэйг Фергюсон, Америка Феррера, Джона Хилл, Кристофер Минц-Плассе
Жанр: мультфильм, фэнтези, приключения, семейный
Длительность: 98 минут


Они совсем не страшные и почти не кусаются!

Анимационная студия DreamWorks решила не разочаровывать своих зрителей и успешно представила им "Как приручить дракона". Немыслимого ажиотажа перед премьерой не было, все-таки этот мультфильм ничего особенного предоставить не мог. Да, наличие 3D как всегда поднимало планку ожидания, но в целом ролики и арт-материалы ничем особым не блистали. Поэтому, после просмотра приятно менять заранее безразличное впечатление на вполне положительное, пусть и не слишком выдающееся.

Над мультфильмом работал дуэт режиссеров - Дин ДеБлуа и Крис Сандерс. У них есть одна совместная режиссерская работа - мультфильм 2002 года "Лило и Стич"; и одна работа над сценарием, опять же мультфильма, "Мулан" (думаю, все об этой картине слышали). И вот, спустя 8 лет, этот тандем выпускает новый совместный мультфильм - "Как приручить дракона". До первой режиссерской работы они не дотянули более чем существенно, но доказали, что вместе у них не плохо получается создавать приятную глазу зрителя продукцию.

В начале мультфильм ничем не заинтересовывал, но как оказалось, послужил отличным введением вглубь самой истории. Да, нет тут ничего сверх умного или содержательного, сюжет прост и понятен, но главный посыл создателей должен быть понятен маленьким зрителям, для которых всё и создавалось. Но не только дети оценят качество некоторых мультяшных персонажей. За дракона создателям огромное спасибо, одно удовольствие смотреть на него и его выходки, пожалуй, на его "плечах" фильм и был вытянут как сюжетно, так и визуально.

Второстепенные герои качеством аниматорской мысли не блистали (что уже является давней практикой DreamWorks), да и к некоторым первоплановым персонажам придраться можно, при желании конечно, но оно того не стоит, уж поверьте. "Как приручить дракона" понравится как драконом по прозвищу Ночная Фурия, так и массой забавных и смешных эпизодов (количество таких эпизодов не особо поражает воображение, но они есть и это факт).

Стоит ли смотреть "Как приручить дракона" лишь из-за безумно милого дракона? Однозначно - да! Тем более, что не драконом единым может похвастаться мультфильм. Как успешное дополнение - захватывающие полеты на драконе среди скал, моря и облачного неба. Чего уж там таить, самому на мгновение захотелось посидеть верхом на драконе с добрыми-предобрыми глазами и рассекать облака на невероятной высоте.


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 4
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.0 или 7.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Алиса в стране чудес (Alice in Wonderland)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Тим Бёртон
Актеры: Джонни Депп, Миа Вашиковска, Хелена Бонем Картер, Энн Хэтэуэй, Криспин Гловер, Мэтт Лукас, Стивен Фрай, Майкл Шин, Алан Рикман
Жанр: фэнтези, приключения, семейный
Длительность: 108 минут


Одноразовая трехмерная сказка

Тим Бёртон в очередной раз вернулся к студии Disney, чтобы поставить для нее вольную экранизацию книги Льюиса Кэррола "Алиса в стране чудес". А точнее, включить в фильм лишь персонажей и некоторые нити сюжета, так или иначе их изменив. Бёртону далась прекрасная возможность не только предоставить зрителю волшебный и богатый мир, но и самому в него окунуться, создавая эту яркую и зрелищную сказку, приправленную модным 3D-форматом.

Впервые книгу Льюиса Кэррола экранизировали в далеком 1903 году (через пять лет после его смерти), сняв одноименную короткометражку. После этого, мир смог наблюдать десятки вариантов "Алисы в стране чудес", как очередных короткометражных, так и полноценных фильмов и телевизионных проектов. Но до 2010 ни у одного режиссера не было тех мощностей, которые имелись у Тима Бёртона. Использовал ли он свой шанс? Безусловно. На его месте аналогично поступили бы 95% режиссеров хоть с каким-нибудь нормальным послужным списком. То есть, внимание было уделено визуальному содержанию, но никак не содержанию истории.

Этот фильм - видение Бёртона на историю о Алисе, соответственно, каждый зритель самостоятельно делает выбор - принять либо отвергнуть увиденное. Касаемо картинки никаких вопросов у меня нет. Ожидалось чего-то более невероятного, но имеем то, что имеем, ничего уже не поделаешь. Хотя, есть в "Алисе в стране чудес" некоторые моменты, заставляющие закрыть глаза на слабые (вернее даже сказать серые) эпизоды - чего только стоит любое появление Чеширского кота, который завоевал любовь зрителей еще с самых первых трейлеров к фильму.

Будь Чеширской кот актером, то за безграничное обаяние и фантастическую улыбку его можно признавать лучшим актером фильма, но увы. Миа Вашиковска ничего особенного не показала, но с ролью Алисы справилась, так уж задумано было, что у нее будет такой персонаж. Есть еще в фильме Джонни Депп. Правда, какое-то странное послевкусие он оставил. Уверенно отыграл безумца (не привыкать Джонни играть такого плана героев), но в то же время, всё это кажется до боли знакомым... Думаю, зритель сам увидит, какие его предыдущие персонажи перекочевали в Безумного Шляпника. Неплохие роли получились у Хелены Бонем Картер и Энн Хэтэуэй, побольше экранного времени бы им...

Нужно было более тщательно проработать сценарий, перед тем, как начинать съемки - это факт. Однако если копнуть глубже, нужно ли Disney в "Алисе стране чудес" какое-то глубокое содержание? Для визуального аттракциона главное совсем не это, ведь массовый зритель идет в кино отдавать свои деньги с надеждой, что сейчас увидит красочные спецэффекты и разящие наповал 3D-эффекты. Вам нужно именно это? Тогда, добро пожаловать в мир Тима Бёртона, в котором нет правил, зато есть обалденный Чеширский кот и нужное море спецэффектов.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 4
Оператор: 5
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 3.8 или 7\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Остров проклятых (Shutter Island)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Мартин Скорсезе
Актеры: Леонардо ДиКаприо, Марк Руффало, Бен Кингсли, Макс фон Сюдов, Мишель Уильямс, Эмили Мортимер, Патриция Кларксон, Джеки Эрл Хейли, Тед Левайн
Жанр: триллер, детектив, драма
Длительность: 138 минут


Реальность теряется в вымыслах...

Очередная совместная работа Мартина Скорсезе и Леонардо ДиКаприо на сей раз вылилась в "Остров проклятых". С премьерой возникли некие проблемы, которые Скорсезе должен был устранить (и после просмотра, в их ликвидации не возникает сомнений), правда, может проблема было меньшей и заключалась в более приемлемой дате премьеры. Как бы там не было на самом деле, главное, успешный результат. А в итоге, Скорсезе предоставил зрителю великолепный триллер, который своим накалом не оставит равнодушными как любителей жанра, так и обычных людей.

Мартин Скорсезе с первых минут начинает создавать напряженную атмосферу, используя при этом стандартный набор - музыку и различные места действия. Скорсезе выдержал все составляющие в такой пропорции, что мурашки по коже пробегут неоднократно - пример для фильмов ужасов, как одной музыкой и картинкой заставить напрячься и следить за происходящим с опаской и тревогой. Что уже говорить про триллеры? "Остров проклятых" не только стал образцово-показательным фильмом своего жанра, но и, возможно, добавил ему нового внешнего вида.

В основу этого фильма была положена одноименная книга Дэнниса Лихейна, которую адаптировала Лаэта Калогридис. Кстати, Лаэта также выступила одним из продюсеров "Аватара" Джеймса Кэмерона. Ну а когда сценарий был готов, Мартин Скорсезе взялся за его триумфальное воплощение. Сама история не особо цепляет, да и нечем цеплять по-большому счету, однако "Остров проклятых" выехал на других составляющих, которые многим режиссерам и близко не удаются.

Музыка и операторская работа на высоком уровне, но не стоит забывать об актерах. Леонардо ДиКаприо сыграл одну из своих лучших ролей, продемонстрировав множество граней своей актерской игры. Его герой требовал как раз такого актера, способного кардинально меняться по ходу фильма и демонстрировать уверенность в своих действиях - ДиКаприо с этим, конечно же, справляется. Уверенно отыграл Марк Руффало, также порадовали Бен Кингсли и Мишель Уильямс, а Джеки Эрл Хейли появился в шикарной эпизодической роли. В общем, я увидел первоклассные актерские работы, к которым и придраться нельзя.

Не обошлось без полностью безумных эпизодов, когда стирается грань, удерживающая безумие от проникновение в происходящее. Пожалуй, такие эпизоды помогали создавать нужный оттенок пугающей атмосферности, так что, без них впечатление однозначно могло быть иным. "Остров проклятых" обязателен к просмотру как в одиночестве поздно вечером, так и в любой другой обстановке.


Содержание: 3
Режиссер: 5
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.6 или 9\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Сумасшедшее сердце (Crazy Heart)
Год выпуска: 2009
Страна: США
Режиссер: Скотт Купер
Актеры: Джефф Бриджес, Мэгги Джилленхол, Колин Фаррелл, Джеймс Кин, Анна Феликс, Роберт Дювалл, Пол Херман
Жанр: драма, музыка, мелодрама
Длительность: 112 минут


Переломный момент

Что из себя представляет "Сумасшедшее сердце"? Биографическую историю? Нет. Показ вреда алкоголя и курения? Нет. Важность семейных ценностей? Нет. Отрицательный ответ применим только в том случае, если спрашивать обо все этом отдельно, но если дело касается общей картины "Сумасшедшего сердца", то ответ будет скорее положительным. Алкоголь, закат музыкальной карьеры, любовь - все это отразилось на жизни Бэда Блэйка (Джефф Бриджес) существенным образом, равно как и у других людей, которые могут вычеркнуть словосочетание "музыкальная карьера" и вставить туда свой вариант.

Первая половина фильма выдалась монотонной и однотипной. Медленное повествование, в котором нас знакомят со всеми ключевыми персонажами не выглядит особо привлекательно, зато помогает складывать мнение о персонаже Джеффа Бриджеса. Режиссер фильма Скотт Купер с раскрытием героя Бриджеса справился, но вот по остальным персонажам это сказать можно лишь с некой натяжкой. Но главное, центровая фигура фильма, на которой "Сумасшедшее сердце" и держится.

К концу, когда начинают расставляться последние итоговые точки, становятся понятным послания создателей, однако, они не могут зацепить. Фильм воспринимается лишь историей об алкоголике, который подзабил на свое здоровье и творчество, зато ему, однажды, в голову ударила мысль о смене своей жизни. Каждому в голову бьет в разные годы, кому в 25, а кому и в 60, но ведь бьет же! Было показано слишком мало того кантри-певца Бэда Блэйка, который очистился, а его дорога в бездну какой-то вялой вышла, не особо запоминающейся даже.

Мы находимся в алкогольном опьянении вместе с Бриджесом, мы вместе с ним бежим к туалету, исполняем его стопроцентные кантри хиты и прочие мелочи жизни Бэда Блэйка. Классный персонаж? Нет. Выдающаяся игра Джеффа Бриджеса? Тоже нет. Но уровень актерского мастерства на хорошем уровне, это главное. Нельзя не отметить уверенную игру Мэгги Джилленхол, что для нее редкость (местами были странности, но это неважно), ну и непродолжительное появление на экране Колина Фаррелла порадовало, это же касается и его игры.

"Сумасшедшее сердце" - не особо блещущая драма, но зритель найдет для себя повод её посмотреть. Что понравилось большего всего, так это очень классный саундтрек, а потом уже Джефф Бриджес с Колином Фарреллом. Однако, этого недостаточно для полноценной рекомендации фильма к просмотру, поскольку сама история могла течь совсем по другому руслу, более приемлемому для высокой оценки...


Содержание: 3
Режиссер: 3
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.0 или 7.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Воспитание чувств (An Education)
Год выпуска: 2009
Страна: Великобритания
Режиссер: Лоне Шерфиг
Актеры: Кэри Маллиган, Питер Сарсгаард, Доминик Купер, Розамунд Пайк, Эмма Томпсон, Оливия Уильямс, Альфред Молина
Жанр: драма
Длительность: 95 минут


Поспешное принятие решений не всегда приносит пользу

Просматривая "Воспитание чувств" многие наверняка узнали схожие ситуации в жизни (а у некоторых девушек, вполне бывали идентичные случаи). Максимальной приверженности к реальности фильм заслуживает положительной критики, ведь реализма в подобных фильмах, порой очень не хватает. Для подачи материала о жизненных выборах, важно было выбрать достойную актрису, которой стала Кэри Маллиган. Разве могут быть претензии к ее игре? Ее роль стала украшением фильма, а заодно и раскрыла суть поднимаемого вопроса, вывод из которого сделать достаточно просто.

"Воспитание чувств" рассказывает о молодой девушке, перед которой маячит получение престижного высшего образования в Оксфорде. Но на пути к дальнейшим музыкальным урокам на виолончели, старательной учебе и образованию возникает Дэвид (Питер Сарсгаард). Все планы теперь теряют смысл, поскольку отныне возникают новые приоритеты в юной голове нашей героини. Как же просто одурманить голову юной девицы, персонаж Питера Сарсгаарда доказывает это правило, подтверждая это еще и покорением ее родителей.

Наивность и доверчивость наши злейшие враги. Эти качества в людях не позволяют разуму снять розовые очки, с которыми путей к чему-то большему, чем то, что есть сейчас, не существует. Жизнь заставляет снять эти очки. Чаще всего принудительно, но это сути не меняет, главное, что это происходит. Важно еще и то, когда и как это произойдет - ведь каждая личность переносит это по-разному. В фильме сделали акцент на важность обучения, ведь куда без него сейчас? Вся наша жизнь - это сплошная учеба. Сначала в детских садах и школе, потом в институтах и университетах, а после вместе с созданием семьи мы проходим последний этап, к которому надо подойти с полной моральной подготовкой.

Кэри Маллиган, сыгравшая главную роль, сумела пройти три этапа изменения своего персонажа. Послушная ученица, играющая на виолончели или же дерзкая девчонка с липовыми убеждениями о жизни - в ее исполнении, всё выглядит более чем убедительно и мило. Большое будущее у Кэри просто обязано быть, с такой то игрой! Питер Сарсгаард, Доминик Купер и Розамунд Пайк тоже прекрасно вошли в свои роли, но Маллиган была слишком хороша. Так же порадовало участие в фильме Альфреда Молины и Эммы Томпсон, которые своим присутствием общей картины никогда не портят.

Драма "Воспитание чувств" благодаря нашей локализации дополняет смысловую нагрузку самого фильма. Оригинальный тайтл An Education прямо намекает на важность обучения в нашей жизни, а наша локализация говорит о способности этого обучения закалять нашу личность, взгляды на жизнь и конечно же чувства, без которых все окружающее становится серым и неприглядным.


Содержание: 5
Режиссер: 5
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.6 или 9\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Камера 211 (Celda 211)
Год выпуска: 2009
Страна: Испания, Франция
Режиссер: Дэниэл Монсон
Актеры: Луис Тосар, Альберто Эмманн, Карлос Бардем, Марта Этура, Антонио Ресинес
Жанр: драма, триллер
Длительность: 110 минут


Парень в пижаме

Наблюдать за тем, как успешно обкатывают заезженную тюремную тематику, всегда приятно. "Камера 211", производства Испании с участием Франции, предлагает окунуться зрителю в историю, где есть место случайному случаю, но нет места слабости и жалости. То, что произошло с Хуаном Оливером по фильму, маловероятно в реальной жизни, зато, вполне сопоставимо за пределами тюрьмы с другими событиями, происходящих на улицах любых стран.

История о том, как Хуан, будучи служителем закона, совершено случайно оказывается среди самых злостных заключенных, поначалу особого интереса не вызвала. Зато, режиссер фильма Дэниэл Монсон постепенно добавлял фильму накала и интриги, что и делает "Камеру 211" привлекательным драматическим зрелищем. Очень удачное использование флеш-бэков помогло раскрыть персонажа Хуана Оливера (простого на первый взгляд парня, но далеко не глупого на самом деле), которого отлично сыграл Альберто Эмманн.

Когда к концу кажется, что всё, история приобрела четкие границы, "Камера 211" берет курс в сторону и предлагает зрителю иную концовку, драматизм которой переполнен каждой секундой. Особенно стоит отметить тут операторскую работу Карлеса Гузи, державшего в кадре необходимые детали происходящего, да и на протяжении всего фильма радовал глаз картинкой. Музыкального сопровождения было немного (при чем, абсолютно правильно решение создателей, в некоторых эпизодах нужна была исключительная концентрация на персонажах), но те немногочисленные мелодии от Роке Баньоса также можно занести в общий актив "Камеры 211".

Актерский состав подобран безупречно. Мало кто ожидал от дебютанта кино Альберто Эмманна такой сильной актерской игры. Криминальный авторитет Маламадрэ вообще вышел чрезвычайно колоритным и устрашающим типом - спасибо Луису Тосару за проделанную работу над образом и удачным выбором внешности героя. Тосар и Эмманн получили свои заслуженные статуэтки Гойа за роли, а третью актерскую награду из "Камеры 211" получила Марта Этура, не скажу что она показала что-то невероятное, однако роль действительно уверенной вышла.

Пусть вас не пугает место действия этого фильма, поверьте, тюрьма лишь фон, который помогает раскрыть персонажей. После просмотра задайте себе вопрос: "А каковы были бы мои действия, окажись я в камере №211 среди убийц и насильников?". Трудно будет найти ответ, так как ситуация крайне сложная.


Содержание: 4
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.4 или 8.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Милые кости (The Lovely Bones)
Год выпуска: 2009
Страна: США, Великобритания, Новая Зеландия
Режиссер: Питер Джексон
Сценарий: Фрэнсис Уолш, Филиппа Бойенс, Питер Джексон, Элис Сиболд
Актеры: Марк Уолберг, Рейчел Вайс, Сирша Ронан, Джэйк Абель, Стенли Туччи, Сьюзен Сарандон, Майкл Империоли
Жанр: триллер, фэнтези, драма, криминал, детектив
Длительность: 135 минут


Запутаться в неизвестности

После трилогии "Властелин колец" и "Кинг Конга" Питер Джексон решил отвлечься от постановок масштабных картин, взявшись за экранизацию книги Элис Сиболд "Милые кости". Этот проект так же подразумевал наличие спецэффектов, но все же, главное было показать совсем другое. Получилось ли достойное экранизировать книгу у Джексона? К сожалению, нет. Сложилось впечатление, что Питер и сценаристы сами запутались, что именно хотели донести до зрителя, не включив в фильм важные и интересные события книги.

После просмотра не осталось ощущений целостности фильма. "Милые кости" словно рваная история, где зрителя кидает из одного места действия в другое. Невразумительными вышли флеш-бэки, которые просто напросто запороли. Иногда конечно проскакивали триллерные мгновения, даже дыхание пару раз затаить приходилось, но это, увы, не то, что делает любой фильм стоящим. История о вечном? Детектив без интриги? Фэнтезийное приключение? Что же из себя представляют "Милые кости"? Всего по чуть-чуть, без идеальной пропорции.

Мир между землей и раем понравился - здесь никаких вопросов нет. Ближе к концу, вообще ударная нарезка вышла, где фантазия режиссера подкрепилась дивной и нежной мелодией - один из самых завораживающих эпизодов "Милых костей". Да и в целом, визуально фильм удался. Чувствовалась рука мастера в этом плане, знает человек как придать фильму шарма с помощью картинки. Подкачало лишь содержание, которое не смогли усмирить в нужный момент, отчего и вышло невнятное кино.

Питер Джексон тоже на экране засветился, в очень небольшой роли. Ну а львиную долю экранного времени получили известные актеры, которые ничего необычного не показали, за исключением Стенли Туччи, конечно. Стенли шикарно вошел в свой образ, прям-таки одно целое со своим персонажем продемонстрировал. Сирша Ронан тоже неплохо смотрелась, но её игра не до конца убедительна. Марк Уолберг и Рейчел Вайс вообще странное впечатление оставили. Что персонажи вышли никудышными, что игра какая-то блеклая. Есть в "Милых костях" еще и Сьюзен Сарандон, которая выполняла веселительную функцию.

Буду считать, что этим фильмом Питер Джексон отдохнул, ибо на фоне последних работ, "Милые кости" выглядят, мягко говоря, неубедительно. Хотя, сама книга Элис Сиболд подарком не было, уж больно она затянута к концу. В фильме затянутости в конце избежали путем тасования сюжетных линий. Но никакие перестановки не спасают серое впечатление от просмотра.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 4
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.6 или 6.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Из Парижа с любовью (From Paris with Love)
Год выпуска: 2010
Страна: Франция
Режиссер: Пьер Морель
Актеры: Джон Траволта, Джонатан Рис-Майерс, Касия Смутняк, Ричард Дерден, Йин Бинг, Эмбер Роуз Рева
Жанр: боевик, триллер, комедия, криминал
Длительность: 88 минут


Плохо стреляешь? Чарли Уэкс тебя научит!

После двух удачнейших режиссерских работ, Пьер Морель не мог провалить постановку третьего фильма. Пьера Мореля, как всегда, поддержал на разных стадиях разработки Люк Бессон, для которого "13-й район", "Заложница", а теперь и "Из Парижа с любовью" занимают достойное место в послужном списке, испорченным всякими "Артурами и минипутами". Пусть новый фильм Мореля уступает его прошлым работам, зато изюминка, в лице Джона Траволты, добавляет киноманской радости при просмотре.

Сюжет "Из Парижа с любовью" развивается довольно медленно, как кажется поначалу. Зато потом, когда в действие включается персонаж Джона Траволты - Чарли Уэкс, все переворачивается с ног на голову и начинается безумный экшн. Морель снова подтвердил свои серьезные намерения на лавры первоклассного постановщика боевиков с динамикой, способной лишь удивлять, никак иначе. Некоторые перестрелки\погони хочется сразу же после просмотра посмаковать еще разок - прекрасная работа как оператора, так и постановщиков трюков.

Помимо отличного экшна в фильме можно найти неплохую сюжетную интригу и даже сносное содержание. Понятное дело, что содержание ничем особым в подобных жанрах похвастаться не может, но "Из Парижа с любовью" имеет законченную историю, в которой нашлось место всему: от погонь и убийств, до проблематике любовных отношений. Не зря ведь в название фильма включено слово "любовь", в конце зрителю ясно дают понять причину всего этого.

Джон Траволта и Джонатан Рис-Майерс смотрелись на экране органично, правда, перевес Траволты был более чем очевиден. У него вышел невероятно харизматичный персонаж, который после очередного безумного поступка нравится все больше, а какие реплики звучат в его исполнении! Такого Траволты нам не хватает в последнее время, ему и возраст не помеха демонстрировать свой актерский талант на экране. Неплохо смотрелась Касия Смутняк, которая не может похвастаться постоянным участием в крупных проектах.

Веской причины для того, чтобы пропустить этот фильм Пьера Мореля трудно найти. Ну какой здравомыслящий человек откажется взглянуть на бесподобного Джона Траволту и классный экшн? Долой сомнения! "Из Парижа с любовью" посмотреть стоит, хотя, общее впечатление может оказаться вполне неожиданным.


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.2 или 8\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Невидимая сторона (The Blind Side)
Год выпуска: 2009
Страна: США
Режиссер: Джон Ли Хэнкок
Актеры: Сандра Буллок, Тим МакГроу, Куинтон Аарон, Джей Хед, Лили Коллинз, Рэй МакКиннон, Кэти Бейтс
Жанр: драма, биография, спорт
Длительность: 128 минут


Случайность иногда дарит безоблачное будущее

В основу фильма "Невидимая сторона" была положена реальная история Майкл Оэра, известного игрока в американский футбол. За основу был взят тот отрезок его жизни, который и сыграл ключевую роль как в его становлении, так и выживании в целом. В фильме роль Майкла Оэра была не главной, как это можно было ожидать, а скорее второго плана. Главными же стали окружение Майкла и судьбоносные решения, которые он принимал сам, либо с чьей-то помощью.

Экранизировать эту реальную историю доверили Джону Ли Хэнкоку, на счету которого уже есть спортивная история с реальными событиями - "Новичок" 2002 года. Учитывая успех того фильма и общую схожесть с "Невидимой стороной" решение студии было правильным. Однако как тут не учесть того, что предыдущий фильм этого режиссера вышел аж 5 лет назад и громко провалился в прокате - "Форт Аламо" при бюджете+маркетинге в 137 млн. долларов, собрал по миру лишь 25.8 млн. - устрашающие убытки, видимо и ставшие причиной его творческого застоя.

С книжным источником я не знаком, но не думаю, что драма "Невидимая сторона" сильно уходит от главных идей. Фильм является доброй и искренней историей, в которой непременно будет счастливый конец - это даже не скрывалось. Хотя, те моменты жизни Майкла Оэра, которые остались вне кадра, устрашающе говорят и о другой стороне его существования. Такая сторона наверняка есть в каждом из нас, нужно закрыть глаза и представить себе её отсутствие. Вот только не всегда выбрашивание из головы прошлых неудач и неудач является стопроцентным переломом в жизни, можно снова вернуться к ошибкам и бедности, преступности и убийствам за копейки...

Майкла Оэра на экране изобразил Куинтон Аарон, правда, ничего особенного (как уже выше говорил) в его роли не было (почти весь фильм он проходил с одним выражением лица). Зато, самую важную роль в жизни будущего футболиста сыграла Сандра Буллок, вернее её персонаж. Именно Сандра перетянула на себя одеяло в истории про Майкла Оэра, впрочем, это было только к лучшему. А кроме Буллок и вспомнить особо некого из "Невидимой стороны", вот что значит концентрация на определенных действующих лицах.

"Невидимая сторона" Джона Ли Хэнкока является фильмом, напоминающий релакс-эффект. Порой, полезно смотреть именно такое кино, способное отвлечь от угрюмой действительности и вселить надежду в сомневающихся людей. Главное, не упускать то, что оставлено за кадром главной сюжетной линии, то, что мы не увидим, зато прочувствуем.


Содержание: 5
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.4 или 8.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Человек-волк (The Wolfman)
Год выпуска: 2010
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Джо Джонстон
Актеры: Бенисио Дель Торо, Энтони Хопкинс, Эмили Блант, Хьюго Уивинг, Роджер Фрост, Арт Малик, Кристина Контес
Жанр: ужасы, триллер
Длительность: 102 минуты


Полнолуние неминуемо

Изначально у этого римейка не заладились дела. Из-за всевозможных проблем премьера переносилась не на пару недель, а сразу на несколько месяцев, что свидетельство как о неготовности создателей выпускать своё детище, так и о не особо великом кассовом потенциале. На деле оказалось, что все опасения подтвердились. Вопросов по картинке и актерам не возникает, зато Джо Джонстон и Ко оплошали с самой историей, толком не сумев ее раскрыть и интересно преподнести.

А начиналось ведь все достаточно неплохо. "Человек-волк" начинался так, как это и подобает фильмам с персонажами, которые отличаются от смертных людей. В нашем случае, это давняя легенда, первый о которой был выпущен в далеком 1941 году. В 2010 же свет увидела новая реинкарнация древней истории, в которой заметны лишь современные спецэффекты и актерская игра. А когда фильм держится лишь на превращениях человека в оборотня и нескольких пугающих моментах - не обрести фильму миллионов поклонников.

Стоит признать, что действительно верилось в переживания и изменения главного героя. Бенисио Дель Торо шикарно вписался в роль, продемонстрировав единение со своей звериной сущностью. Но всё это не спасало фильм во второй его половине. "Человек-волк" ближе к концу стал напоминать не единый материал, а оторванные части истории. Острая нехватка в дополнительном раскрытии персонажей прямо-таки душила при просмотре, это же касается и сюжета.

С Бенисио Дель Торо создатели не прогадали, однако и остальной актерский состав не подкачал. Помимо Дель Торо, потрясающе смотрелся Хьюго Уивинг, жаль, что экранного времени у него маловато было. Энтони Хопкинс ближе к концу стал похож на того Энтони Хопкинса, которого мы привыкли видеть в его лучшие годы. Приятный дополнением к этой маститой троице стала Эмили Блант. Сыграла неплохо, хотя играть особо нечего было (в конце правда пришлось напрячься ей), ну а в таких фильмах, женские партии практически всегда схожи.

"Человек-волк" словно дорогая игрушка, которую старались всячески усовершенствовать внешне, а на счет внутреннего наполнения забыли. Фильм может понравиться атмосферой, превращениями и актерскими работами, но не знаю, что может прийтись по душе в истории, которую Джо Джонстон и сценаристы откровенно провалили.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 5
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.6 или 6.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Возмездие (Edge of Darkness)
Год выпуска: 2010
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Мартин Кэмпбелл
Актеры: Мэл Гибсон, Рэй Уинстон, Дэнни Хьюстон, Бояна Новакович, Шоун Робертс, Дэвид Аарон Бэйкер, Дэнис О`Харе
Жанр: детектив, триллер, драма
Длительность: 117 минут


Месть во имя справедливости

Лучшего фильма для возвращения не придумаешь. Мэл Гибсон это осознавал, когда подписывался под "Возмездием". Фильм создавался только ради актера, который должен был сыграть главную роль. Поэтому, выбор Гибсона на роль опытного детектива достаточно успешен. Пусть создателям не удалось снять образцовое кино, зато "Возмездие" идеально подойдет для одноразового просмотра. История мести персонажа Мэла Гибсона будет интересна лишь один раз - хотя, были предпосылки к более успешному итоговому результату.

Ничего нового в сюжете "Возмездия" нет. Стандартный набор для триллера, где главный герой - полицейский, детектив, либо же экс-служитель закона. В нашем случае, это коп с большим опытом. С самого начала нас окунают в гущу событий. Убивают дочь главного героя, что и я является сюжетной завязкой к дальнейшему расследованию и надиранию задниц плохих парней. Правда, смущает анонсированный бюджет 80 млн. долларов. В фильме всего пара экшн-сцен, но неужто они и гонорар Мэла Гибсона потянули на такую огромную сумму?

В отсутствии экшна, ставка, соответственно, сделалась на диалоги. Не все они были гладкими, но основная часть оставила вполне приятное впечатление, а в некоторых случаях даже заставила задуматься. Только вот для полноценного детективного триллера этого мало. Не сумел Мартин Кэмпбелл создать накаленную атмосферу (моментами было что-то похожее, но это не то). А если в триллере нет атмосферы, значит не и самого триллера. Получаем неплохой детектив с Гибсоном, но не более того.

После отсутствия Мэл Гибсон вернулся так, как это и подобает хорошему актеру. Роль типичная для такого рода фильмов и Мэл с ней справился. Да, никаких изысков нет, но уровень игры солидный. Понравился Рэй Уинстон, даже хотелось бы большего экранного времени его персонажу. Что типаж, что реплики - всё на высоком уровне. Остальные - серая масса, с приемлемой игрой, но никакой запоминаемостью.

Сумел ли Мэл Гибсон красиво отомстить засранцам, которые застрелили его дочь у него на глазах? Безусловно, иначе зачем бы снимали этот фильм. Можно было сделать это в более крутом стиле, но Мартин Кэмпбелл и Мэл Гибсон остановились на детективном раскрытии истории. Не прогадали в общем-то, но хотелось бы чего-то мощнее.


Содержание: 3
Режиссер: 4
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.8 или 7\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Агора (Agora)
Год выпуска: 2009
Страна: Испания
Режиссер: Алехандро Аменабар
Актеры: Рейчел Вайс, Макс Мингелла, Оскар Айзек, Ашраф Бархом, Микаэль Лонсдаль, Руперт Эванс, Ричард Дерден, Сами Самир
Жанр: драма, история, мелодрама, приключения
Длительность: 126 минут


Когда правду затмевает временное помутнение разума

Подобные проекты для европейских стран крайне рискованны. Вкладывая огромные деньги в историческую драму "Агора" создатели понимали, что окупить своё детище почти нереально (с бюджетом в 73 млн. долларов!). Однако, видимо помимо окупаемости преследовались и другие цели, более благородные и редкие в нынешнее время. "Агора" удалась, пусть и с некоторыми огрехами, но все же итог порадовал. Алехандро Аменабар, после 5-ти летнего застоя, вернулся в мир кино достаточно уверенно, хотя до уровня драмы "Море внутри" с Хавьером Бардемом, дотянуться не смог.

Наслаждаясь великолепными видами архитектуры конца IV - начала V века, намного легче вникнуть в происходящее на экране. А в фильме, помимо величественных пейзажей, раскрывается образ Гипатии, женщины, которая посвятила свою жизнь философии и науке. Аменабар не только Гипатией может похвастаться, в "Агора" есть и другие, не менее интересные персонажи, которые в ее жизни сыграют очень важную роль. Помимо раскрытия характера центровых персонажей, в фильме поднимаются вопросы религии и язычества, а также человеческой преданности и самой обычной привязанности.

Очень умело показали борьбу между религией и язычеством. Не было единой и навязчивой точки зрения, что позволило оценить обе позиции на свое усмотрение, равно как и выбрать чью-то сторону. К концу же поджидал еще один приятный сюрприз. Алехандро Аменабар очень умело подвел итог так, чтобы никто не остался равнодушным от происходящего. Такие люди, как Гипатия, будут иметь вечную жизнь, благодаря своим открытиям и рискованности, особенно в то время, когда жизненные принципы были совсем иные.

Гипатию великолепно сыграла Рейчел Вайс. Она сумела создать гармонию своей красоты и настоящей актерской игры - одно удовольствие смотреть на таких актрис, способных служить примером для молодого поколения. Рейчел Вайс была центровой фигурой в фильме, но еще есть остальные персонажи, которые были сыграны достаточно приемлемо. Выделить стоит Макса Мингеллу и Ашрафа Бархома, их герои запомнились лучше других второстепенных ролей.

Повествование ведется медленно, давая зрителю посмаковать отношениями Гипатии со своими учениками, и её научными находками; противостоянием власти и народа; борьбой людей за бога и право верить в него, и с точностью наоборот; прекрасной работой оператора и максимально реалистичными декорациями. "Агора" найдет своих почитателей и ненавистников (многие не приемлют такого плана фильмы из-за их "чрезвычайной серьезности"), но первых будет больше, так как те, кто привык смотреть кино лишь "only подростки", на такое обычно не засматриваются.


Содержание: 4
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.4 или 8.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): День Святого Валентина (Valentine's Day)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Гэрри Маршалл
Актеры: Джессика Альба, Эштон Катчер, Кэти Бейтс, Джессика Бил, Брэдли Купер, Эрик Дэйн, Патрик Демпси, Джулия Робертс, Джейми Фокс, Дженнифер Гарнер, Тофер Грейс, Энн Хэтэуэй, Гектор Элизондо, Куин Латифа, Тэйлор Лотнер, Тейлор Свифт, Эмма Робертс
Жанр: комедия, мелодрама
Длительность: 125 минут


Множество историй, а толку никакого

Фильм был выпущен к дате, которая и подарила ему название. Мелодрама "День Святого Валентина" помимо обеспеченной поддержки со стороны празднующих день влюбленных, также получила дополнительный приток поклонников актеров, задействованных фильмов. Ничего бы удивительного в этом не было, если бы не количество звезд, задействованных в фильме. Впрочем, такая практика уже не совсем нова, да и никакого невероятного эффекта при просмотре это не дало. Сам по себе фильм представляет сборник кратких историй, которые в определенный момент пересекаются (вспомним мелодрамы посвященные любви к родному городу).

Не удалось Гэрри Маршаллу создать по-настоящему цельного фильма из нескольких историй. Вялость действия сказывается лишь отрицательно, а учитывая любовное настроение, этого нельзя было допускать. Всего пара любовных историй из фильма реализованы более менее на уровне, а львиная доля так и осталась нераскрытой, либо же раскрытой наполовину. Проскакивали иногда шутки, но это мало скрашивало ситуацию, хоть и заставляло улыбнуться. Также понравилась парочка диалогов, остроумно подчеркивающих недостатки современных людей, правда, хотелось бы больше стоящих разговоров такого плана.

Два десятка известных актеров сыграли великолепную функцию приманки. Все же, парочка актеров сумели оставить приятное впечатление. Эштон Катчер, Энн Хэтэуэй, Эмма Робертс, Дженнифер Гарнер и Брэдли Купер отыграли на высоком уровне, за что им - спасибо. Как быть с остальными? А собственно никак. Некоторые (Лотнер и Свифт) сыграли так, что и не поймешь, это персонажи такие придурки, либо же их попытки играть настолько ужасны. Бледно смотрелись Джессика Альба и Джейми Фокс, словно находились не в своей тарелке. К остальным также есть вопросы, связанные как с отдачей на экране, так и созданием персонажа.

Еще одна проблема таких фильмов - предсказуемость. Нет, каждый фильм грешит этим, но тут уже в самом начале в голове раскидываешь итоговую расстановку (разве что, персонаж Брэдли Купера удивил, но и это можно было предугадать, представив все возможные любовные варианты), после которой в конце можно смело выкрикивать "Бинго!" и получать приз за раскусывание сценарных ходов, крайне простых и не особо удивляющих (а это наверняка задумывалось).

Хотя эта мелодрама называется "День Святого Валентина", классным представителем своего жанра она не стала. Одноразовое кино, которое даже первый раз смотрится не особо бойко, а смысла в последующих просмотрах столько, сколько в каждой отдельной истории из картины - то есть никакого. Для романтически настроенных людей - есть куда более романтичные фильмы, под руководством того же Гэрри Маршалла.


Содержание: 2
Режиссер: 3
Актеры: 4
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.4 или 6\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Мне бы в небо (Up in the Air)
Год выпуска: 2009
Страна: США
Режиссер: Джейсон Райтман
Актеры: Джордж Клуни, Вера Фармига, Анна Кендрик, Джейсон Бейтман, Эми Мортон, Мелани Лински, Дж.К. Симмонс, Сэм Эллиотт, Дэнни МакБрайд, Зак Галифианакис
Жанр: комедия, мелодрама, драма
Длительность: 109 минут


Не вечны даже самые непоколебимые правила

Джейсон Райтман продолжает снимать фильмы, в качестве которых сомневаться не приходится. "Мне бы в небо" поначалу кажется обычной комедией с уклоном в мелодраму. Собственно, фильм и позиционируются как романтическая комедия, однако есть несколько нюансов, которые выделяют эту картину из общего потока. Когда узнаешь главный посыл фильма зрителю, "Мне бы в небо" словно возносится вверх из вполне спокойного течения на протяжении просмотра.

Интересно было понаблюдать за профессией корпоративного юриста, который всегда находится в пути. Порой самому хочется оказаться на месте Райана Бинэма, правда, как только вспоминаешь о его истинном назначении в поездках - мнение меняется. Работа главного героя достаточно сложна. Да, на первый взгляд, вроде бы ничего сложного, но ведь на примере героини Анны Кендрик можно увидеть, что это далеко не так.

Создатели не пытались делать заумный фильм, из которого бы выливались красивые фразы и уйма серьезных мыслей. Нет, всё это, конечно, тут есть, но пропорционально настолько, насколько это было нужно в развитии истории. Так что, "Мне бы в небо" может послужить примером для тех режиссеров и сценаристов, которые стараются снабжать свои фильмы ненужными фразами и итогами, которые выбиваются из общей картины происходящего.

Выбор Джорджа Клуни на главную роль с успехом оправдался - именно такой типаж Райана Бинэма представляется в голове. Наблюдать за его игрой в этом фильме одно удовольствие. Думаю, такого же мнения почти все, кто посмотрел "Мне бы в небо". А когда помимо главного актера, в фильме собралась неплохая компания актрис второго плана, восприятие фильма даже улучшается. Вера Фармига удивила убедительной игрой, равно как и Анна Кендрик, пусть и в меньшей степени. Эпизодические роли Зака Галифианакиса и Дж.К. Симмонса заслуживают аплодисментов - они гениально отыграли свои небольшие партии.

Ничего невероятного в фильме нет, однако из простенькой истории смогли сделать материал очень достойный. Тут свое дело сыграли актеры (восхитительная игра, ничего не скажешь), тонкий юмор и достойная концовка, которая вместо того, чтобы поставить точку, оставляет зрителя вместе с главным героем у открытой двери, ведущей в неизвестное.


Содержание: 4
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 5
Средняя оценка фильма - 4.6 или 9\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Перси Джексон и похититель молний (Percy Jackson & the Olympians: The Lightning Thief)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Крис Коламбус
Актеры: Логан Лерман, Брэндон Т. Джексон, Александра Даддарио, Джэйк Абель, Шон Бин, Пирс Броснан, Ума Турман, Стив Кугэн, Розарио Доусон, Кэтрин Кинер
Жанр: фэнтези, приключения
Длительность: 120 минут


Предел фантазиям существует

Рик Риордан вдохновился успешными книгами о "Гарри Поттере" и написал собственные, которые получили название "Перси Джексон и Олимпийцы" (темы конечно разные, но в них много общего). Книг уже много, поэтому желание продюсеров снять фильм на основе книги вполне оправданный. Тем более, что если "Перси Джексон и похититель молний" принесет приличную прибыль от проката, DVD и Blu-Ray, а также иных товаров, которые непременно появятся на прилавках. Первый фильм о Перси Джексоне, мальчике-полубоге, как и франшизу "Гарри Поттера", запускал Крис Коламбус. Сделать во второй раз то, что он сделал в 2001 с "Гарри Поттером и философским камнем", у него не получилось.

Проблема с передачей атмосферы чувствовалась сразу, не сумел Коламбус создать то настроение фильма, которое обязано возникать в фильмах-фэнтези. Достаточно поверхностно раскрывается характер главного героя, не говоря уже о второстепенных персонажах. Сложилось впечатление, что перед сценаристами и режиссером даже не стояла задача о вовлечении зрителя в волшебные перипетии. Фильм представляет собой лишь нарезанную историю, эпизодам которой, далеко до единства и гармонии.

Очень тяжело будет набирать фан-базу Перси Джексону вот такими фильмами. Да, создатели постарались снять красочный фильм, с большим использованием спецэффектов, но где стержень, на котором должен держаться фильм? Почему всё настолько просто и предсказуемо? Где хоть мало мальская интрига? Крэйгу Титли (который трудился над переносом книги в полноценный сценарий) большая двойка, нужно ведь предоставлять что-нибудь интересное и зрителям постарше.

Шон Бин, Пирс Броснан, Ума Турман, Стив Кугэн, Розарио Доусон - внушительный список актеров. Но, позвольте, кто из них запомнился после просмотра? Почти никто. Вот оно - фиаско, которого уж точно не ожидал. Остались еще молодые актеры - Логан Лерман, Брэндон Т. Джексон и Александра Даддарио, однако и тут ничего интересного меня не ждало. Логан Лерман пока еще не набрался опыта, Александра Даддарио в основном строила милое личико, а Брэндон Т. Джексон часто переигрывал. Хотя каково оно играть персонажей, которые толком не прописаны?

Свою аудиторию "Перси Джексон и похититель молний" найдет обязательно, без этого никуда. Но, смотреть фильм только ради того, чтобы увидеть несколько сильных эпизодов (в визуальном плане, конечно) - глупо. Если же просмотр неминуем, готовьтесь к внушительной доли банальностей и штампов, а также стороннему наблюдению за происходящим - поскольку кино не может завлечь зрителя в хаос на экране.


Содержание: 1
Режиссер: 2
Актеры: 3
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.0 или 5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Простые сложности (It's Complicated)
Год выпуска: 2009
Страна: США
Режиссер: Нэнси Майерс
Актеры: Мэрил Стрип, Алек Болдуин, Стив Мартин, Джон Красински, Лэйк Белл, Мэри Кэй Плэйс, Рита Уилсон
Жанр: комедия, мелодрама
Длительность: 120 минут


Запутанная любовная ситуация

Когда комедия имеет приличное содержание - сродни празднику. К комедиям со смыслом, без колебаний, можно отнести новый фильм Нэнси Майерс "Простые сложности". Качественные проекты всегда приятно смотреть, а Нэнси Майерс постаралась порадовать зрителя еще и интересной историей, помимо потрясающего актерского состава ("съевшего" большую часть бюджета). Благодаря добросовестным создателям, "Простые сложности" смотря легко, местами заставляя как смеяться от души, так и сочувствовать главным героем.

Сюжет фильма держится на тройке актеров, которые отменно подошли по типажу и, как ни странно, по возрасту. Мэрил Стрип, Алек Болдуин и Стив Мартин разыграли на экране забавный любовный треугольник, при этом, вовлекая зрителя в размышления о браке и разводе. В зависимости от эпизодов, история приобретает новый оттенок, меняющийся от начала и до конца несколько раз. Некоторые ходы конечно читались, но Нэнси Майерс сумела удивить концовкой.

Трейлер, который также сослужил фильму хорошую службу, ведь кассовые сборы "Простых сложностей" можно считать успешными, не стал олицетворением самых смешных моментов фильма. Нет, ну частично конечно показали то, что мы уже видели, однако в фильме, когда уже знаешь расклад сложившейся ситуации полностью, эффект в разы превышает тот, что создался после просмотра ролика. Чувствуется грамотное распределения бюджета, фильм и все сопутствующие к нему материалы вышли качественными, и интересными.

То, что Стрип, Болдуин и Мартин умеет играть - известно всем, только вот в отличии от Стрип, у которой в последнее время очень много классных ролей в не менее классных фильмах, Алек и Стив пасут задних (если брать во внимание полонометражки). Однако, в "Простых сложностях" все смотрелись прекрасно, для Болдуина и Мартина вообще лучшие роли за последние несколько лет. Нельзя не отметить человека, который сыграл лучше всех в фильме - Джон Красински. Благодаря своей небольшой роли он оставил классное впечатление, да и остальные актеры второго плана не подкачали.

Нэнси Майерс подтвердила свой статус хорошего режиссера, снова сняв хорошее кино. "Простые сложности" запомнятся - отличной картинкой от Джона Толла; приятной музыкой от Эйтора Перейра и Ханса Циммера; потрясающим актерским составом, ну и забавной историей, созданной Нэнси Майерс. Два часа позитива, с элементами пошлости, вам обеспечены.


Содержание: 4
Режиссер: 4
Актеры: 5
Оператор: 5
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 4.4 или 8.5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb

Название (англ.): Шпион по соседству (The Spy Next Door)
Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Брайан Левант
Актеры: Джеки Чан, Эмбер Валлетта, Мадлен Кэрролл, Уилл Шэдли, Алина Фоли, Магнус Шевинг, Билли Рэй Сайрус
Жанр: комедия, семейный, боевик
Длительность: 94 минуты


По проторенной дорожке

Для чего Джеки Чан подписался на участие в "Шпионе по соседству" мне не слишком понятно. Проект в целом может напомнить старые комедии с Джеки, где тот мог продемонстрировать свое мастерство. Однако, "Шпион по соседству" это не совсем то, на что можно было надеяться. Фильм снова задевает проблему спец агентов с детьми (думаю без проблем можно вспомнить схожие картины), так что можно было предположить банальную историю с неприменным хэппи-эндом. И как оказалось, именно так и случилось, без малейших отклонений.

Режиссер фильма Брайан Левант неизвестно чего добивался. История настолько проста, но все прочиталось на перед еще в начале фильма, да и для комедии количество юмора маловато. Редкие шуточные вспышки ничуть не спасают, собственно как и Джеки Чан в роли самого себя, со всеми трюками и прочими свойственным ему вещами. Создатели даже попытались ввести в сюжет картины технологичные примочки, но это скорее выглядело как "а ну-ка давайте сюда еще что-нибудь впихнем", нежели нужные приспособления.

Порадовал слоган фильма - "Это его самое сложное задание за всю карьеру". Какое задание? Если это было самым сложным заданием, то чем главный герой занимался до этого? Ведь, суть этого задания заключалась лишь в расположении детей к себе, ну и шпионские страсти, однако выглядело это не как самое сложное задание. Да и вообще, все взаимоотношения на экране не получили толкового раскрытия, всё воспринималось лишь на словах.

Кто еще может завлечь в фильме кроме Джеки Чана, даже не знаю. Эмбер Валлетта конечно сыграла более менее, но особо не чего играть было. Так же, как и Джеки Чану. В его исполнении даже вспомнить нечего, всё было вторично и мало интересно. Билли Рэй Сайрус выглядел так, словно все свои немногочисленные эпизоды играл не особо того желая, самое обычное отбывание номера. Да и некоторые другие актеры не особо радовали своими способностями.

Джеки Чан снова снялся в сомнительном проекте. Обидно, что он не в силах что-либо противопоставить этому. Да, конечный выбор за ним, но не неимением лучшего, приходится выбирать среди таких проектов как "Шпион по соседству". Сейчас выпускаются фильмы намного худшие, чем комедия Брайана Леванта, но разве это может служить оправданием?


Содержание: 2
Режиссер: 2
Актеры: 3
Оператор: 4
Саундтрек: 4
Средняя оценка фильма - 3.0 или 5\10

Полезные ссылки:
Информация на КиноПоиске
Информация на IMDb